Σάββατο, 30 Νοεμβρίου 2013

"ΣΥΓΧΑΡΗΤΗΡΙΑ! ΠΡΟΣΛΑΜΒΑΝΕΣΘΕ! " ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ

«Συγχαρητήρια! Προσλαμβάνεσθε!»- Η νέα μαύρη κωμωδία του Αντώνη Τσιπιανίτη


Η Ομάδα ΣυνARTηση παρουσιάζει, για πρώτη φορά στο κοινό, το νέο έργο του Αντώνη Τσιπιανίτη, «Συγχαρητήρια! Προσλαμβάνεσθε!».

Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Ιωάννης Παπλωματάς ο οποίος συμμετέχει στην παράσταση μαζί με μια πλειάδα νέων και ταλαντούχων ηθοποιών.

Στην Ελλάδα του σημερα το κράτος στη προσπάθεια του να αντιμετωπίσει την ανεργία δημιουργεί επαγγέλματα. Επαγγελματα τα οποία μηδενιζουν την ανθρώπινη αξιοπρέπεια φτάνοντας έτσι τους πολίτες του στην εξαθλίωση και στην πλήρη αποκτήνωση. Η μαύρη κωμωδία του Αντώνη Τσιπιανίτη, με το γνωστό του πλέον καυστικό χιούμορ, σχολιάζει την ανθρώπινη φύση έτσι ίσως όπως δεν την έχουμε ξαναδεί.

Δευτέρα, 25 Νοεμβρίου 2013

«Md. Jojo» στο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟY

Έξω βρέχει καταρρακτωδώς. Ένα μπουλούκι ηθοποιών, ξέμεινε στη γωνία Κεφαλληνίας και Κυκλάδων και απελπισμένοι μπαίνουν στο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟY να σωθούν απ΄ τη μπόρα.


Ανεβαίνουν στη σκηνή και ανακαλύπτουν πως υπάρχουν θεατές στο θέατρο. Ευκαιρία για μια παράσταση. Αυτό δεν κάνουν όπου πάνε; Αυτό θα κάνουν και εδώ. Είναι ο θίασος της Md JOJO.

Ο Νίκος Αβαγιανός παρουσιάζει τη μουσική παράσταση «Τραγούδα γειτονιά μου»

Βρισκόμαστε στην αρχή του χειμώνα και τα πάντα γύρω μας είναι παγωμένα… Αισθήματα, συναισθήματα, σκέψεις, λέξεις, επαφές έχουν πέσει κυριολεκτικά και μεταφορικά σε θερμοκρασία υπό του μηδενός…


Αυτό, όμως, δεν ίσχυε πάντα. Παλιότερα, υπήρχαν οι γειτονιές, δηλαδή τα τμήματα ορισμένου συνόλου, με νοητά όρια και έναν μετρημένο αριθμό σπιτιών. Σε εκείνα τα μέρη, όλο το περιβάλλον ήταν ζεστό. Οι άνθρωποι γνωρίζονταν μεταξύ τους, έκαναν παρέα, ζούσαν όμορφες στιγμές και κυρίως, τραγουδούσαν…

Στις 8 Δεκεμβρίου ο Νίκος Αβαγιανός παρουσιάζει στο «Χυτήριο» τη μουσική παράσταση «Τραγούδα γειτονιά μου», στην οποία θα ακουστούν τραγούδια όλων των εποχών, τα οποία αναφέρονται στις αγαπημένες γειτονιές. Τραγούδια που θα προσφέρουν θέρμη, στοργή και αναμνήσεις σε όλους εκείνους που θα βρεθούν στην παράσταση.

Παρασκευή, 22 Νοεμβρίου 2013

ΙRAQ - 9 τόποι επιθυμίας» της Heather Raffo Από το Δεκέμβριο στο «Vault»

Η θεατρική επιτυχία του off-Broadway «ΙRAQ – 9 τόποι επιθυμίας» της πολυβραβευμένης συγγραφέως Heather Raffo, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα στη θεατρική σκηνή «Vault» το Δεκέμβριο του 2013, σε σκηνοθεσία της Μαρίας Τσαρούχα.
 
Το έργο αποτελεί εξιστόρηση της ζωής εννέα Ιρακινών γυναικών, με φόντο τους δύο πολέμους στον Κόλπο και εμβαθύνει στο τί σημαίνει να είσαι γυναίκα, σε μια χώρα που επισκιάζεται από το καθεστώς του πολέμου.

Τρίτη, 19 Νοεμβρίου 2013

Η Anne Teresa De Keersmaeker επιστρέφει με τις Rosas στην Στέγη

Η Βελγίδα χορογράφος, επιστρέφει με δύο νέες παραγωγές  τις Partita II και Vortex Temporum στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, μετά την περσινή της παρουσία με τις εμβληματικές παραστάσεις Fase και En attendant - Δείτε το βίντεο της παράστασης


Όσοι δεν είδαν την περσινή της παρουσίαση στη Στέγη, ίσως να την χάρηκαν στο Φετινό Φεστιβάλ Χορού στην Καλαμάτα. Η Anne Teresa De Keersmaeker είναι μια σημαντικότατη φιγούρα στον σύγχρονο χορό. Έχει δώσει ένα δικό της στίγμα που είναι ακόμα αξεπέραστο. 

Alex Papadiamantis Feat. Sylvia Live στο ELIART

Το  Ελληνικό τραγούδι συναντά την Electronica

                                           
Tην Πέμπτη 28 Νοεμβρίου στις 23:30 ένα ακόμη live θα πραγματοποιηθεί στη μουσικοθεατρική σκηνή του Eliart. Ο Alex Papadiamantis και η Σύλβια Ευθυμίου σε μια μοναδική εμφάνιση θα ενώσουν με τον δικό τους ξεχωριστό τρόπο την έντεχνη Ελληνική μουσική με την ηλεκτρονική.

΄Διημερίδες/Ημερίδες & Επιμορφωτικά Σεμινάρια για το Θέατρο στην Εκπαίδευση

Ημερίδες –  Επιμορφωτικά σεμινάρια
Παγκόσμια Ημέρα για  το Θέατρο στην Εκπαίδευση
15 χρόνια Πανελλήνιο  Δίκτυο για το Θέατρο στην  Εκπαίδευση! / (1998-2013)

Βιωματικά Εργαστήρια, παρουσίαση Εκπαιδευτικού Υλικού,
Συζητήσεις, Θεατρικές  Παραστάσεις
9 καλεσμένοι  εισηγητές, 44 εμψυχωτές βιωματικών  εργαστηρίων,
4 θεατρικές  παραστάσεις, 22 συνεργαζόμενοι φορείς  και θεατρικές ομάδες

Το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση στο πλαίσιο του εορτασμού της Παγκόσμιας Ημέρας για το Θέατρο στην Εκπαίδευση  στις 27 Νοεμβρίου και των 15 χρόνων από την ίδρυσή του οργανώνει Διημερίδες/Ημερίδες & Επιμορφωτικά Σεμινάρια για το Θέατρο στην Εκπαίδευση σε τέσσερις πόλεις της Ελλάδας, στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη, την Πάτρα και στο Ηράκλειο Κρήτης.

Παρασκευή, 15 Νοεμβρίου 2013

"Himmelweg, ο Δρόμος για τον Ουρανό" του Χουάν Μαγιόργα στο ALTERA PARS


«...Ο ΚΌΣΜΟΣ ΒΑΔΊΖΕΙ ΠΡΟΣ ΤΗΝ  ΕΝΌΤΗΤΑ. Ο ΠΟΛΕΜΟΣ ΕΊΝΑΙ ΈΝΑ  ΤΕΡΑΣΤΙΟ ΒΗΜΑ ΠΡΟΣ ΑΥΤΉ ΤΗΝ ΕΝΟΤΗΤΑ... ΜΙΑ ΓΛΏΣΣΑ, ΈΝΑ ΝΌΜΙΣΜΑ, ΈΝΑΣ ΔΡΌΜΟΣ...ΑΥΤΌΣ  Ο ΠΌΛΕΜΟΣ ΉΤΑΝ ΤΟ ΠΡΏΤΟ ΚΟΙΝΌ ΈΡΓΟ ΌΛΗΣ ΤΗΣ ΑΝΘΡΩΠΌΤΗΤΑΣ...ΜΈΧΡΙ ΤΌΤΕ ΘΑ ΥΠΆΡΧΕΙ ΠΌΝΟΣ, ΑΛΛΆ ΌΛΟΣ ΑΥΤΌΣ Ο ΠΌΝΟΣ ΕΊΝΑΙ ΑΠΑΡΑΊΤΗΤΟΣ.»

Το θεατρικό έργο του  Χουάν Μαγιόργκα μάς μεταφέρει λίγο πίσω στο χρόνο, σε ένα πραγματικό γεγονός, χαμένο κάπου στην ιστορική μνήμη και την επιλεκτική λήθη...κι όμως, μοιάζει τόσο εφιαλτικά γνώριμο…

Μαγικά Χριστούγεννα στο θέατρο BADMINTON

25 Δεκεμβρίου  2013  –  5 Ιανουαρίου  2014 - Καρυοθραύστης
LATVIAN NATIONAL OPERA BALLET & μεγάλα  αστέρια της παγκόσμιας σκηνής  


Το διάσημο LATVIAN NATIONAL OPERA BALLET (LNOB), που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς με τις 4 sold out παραστάσεις της Ζιζέλ με την Alina Cojocaru και την Alina Somova, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 2010, έρχεται και πάλι στην Αθήνα, στο Θέατρο Badminton αυτή τη φορά, με το ωραιότερο παραμύθι των Χριστουγέννων, τον ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗ με μεγάλα αστέρια της παγκόσμιας σκηνής ανάμεσά τους., που θα μαγέψουν μικρούς και μεγάλους!

Τους πρωταγωνιστικούς ρόλους θα ερμηνεύσουν οι:

25 & 26 Δεκεμβρίου (20.00)
LUCIA  LACARRA  -  MARLON  DINO
principal dancers του Bayerisches Staatsballett (Κρατικό Μπαλέτο Βαυαρίας)

27 – 28 Δεκεμβρίου (20.00)  &  29 Δεκεμβρίου (17.00)
VIENGSAY  VALDES  -  VICTOR  ESTEVEZ 
principal dancers του National Ballet of Cuba (Εθνικό Μπαλέτο Κούβας)

30 Δεκεμβρίου (20.00)  &  1 – 2 Ιανουαρίου (20.00)
YOLANDA  CORREA  -  YOEL  CARRENO
principal dancers του Norwegian National Ballet (Εθνικό Μπαλέτο Νορβηγίας)

3 – 4 Iανουαρίου (20.00)  &  5 Ιανουαρίου (17.00)
ROBERTA  MARQUEZ
principal dancer του Royal Ballet – Covent Garden (Βασιλικό Μπαλέτο Αγγλίας)

ARIONEL  VARGAS
principal dancer του English National Ballet (Εθνικό Μπαλέτο Αγγλίας)

26 – 27 – 28 Δεκεμβρίου  (16.00)  &  29 Δεκεμβρίου  (12.30)
4 Ιανουαρίου (16.00)  &  5 Ιανουαρίου (12.30)

BAIBA  KOKINA  -  SERGEI  NEIKSHIN
prima ballerina                   principal dancer
VICTORIA JANSONE  -  RAIMONDS  MARTINOVS
prima ballerina                             principal dancer
ELZA  LEIMANE – MARTINOVA  -  VIKTORS  SEIKO
prima ballerina                                       first soloist
SABĪNE GURAVSKA  -  ZIGMĀRS KIRILKO
first soloist                                     first soloist
του Latvian National Opera Ballet

Συμμετέχουν

principal dancers
soloists
corps de ballet
από το Latvian National Opera Ballet

Ο Α. Δουμάς διασκεύασε το παραμύθι του E.T.A. Hoffmann «Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικών» το 1816, μετατρέποντας την ιστορία του σ’ ένα τρυφερό παιδικό παραμύθι που έχει φανατικούς θαυμαστές μέχρι σήμερα. Ο Marius Petipa το 1891 αποφάσισε να χορογραφήσει τη διασκευή αυτή και παρήγγειλε την σύνθεση της μουσικής στον Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Η πανηγυρική πρεμιέρα έγινε στις 18 Δεκεμβρίου του 1892 στο Imperial Mariinsky Theatre της Αγίας Πετρούπολης. Στην Δυτική Ευρώπη πρωτοπαρουσιάστηκε στο Λονδίνο το 1934 και στην Αμερική το 1944 από το Μπαλέτο του Σαν Φρανσίσκο.

Μετά την αρχική χορογραφία των Marius Petipa και Lev Ivanov το μπαλέτο έχει χορογραφηθεί από τους: Alexander Gorsky, Vasili Vainonen, George Balanchine, Rudolf Nureyev, Yuri Grigorovich, Mikhail Baryshnikov, Peter Wright κ.ά.

Παρ’ όλο που ο Καρυοθραύστης έχει κατά καιρούς παρουσιαστεί με διαφορετικές χορογραφίες και σκηνικές προσεγγίσεις, η μεγαλοφυής μουσική του Tchaikovsky παραμένει αναλλοίωτη στον χρόνο και είναι, κατά γενική ομολογία, μία από τις πλέον υπέροχες και αναγνωρίσιμες μουσικές που γράφτηκαν ποτέ, συγκεντρώνοντας τις περισσότερες ηχογραφήσεις του κλασικού ρεπερτορίου.

Ο Καρυοθραύστης παρουσιάζεται κάθε χρόνο σ’ όλες τις πρωτεύουσες του κόσμου και φέτος από 25 Δεκεμβρίου μέχρι 5 Ιανουαρίου η ELVA εξασφάλισε για τους λάτρεις του κλασικού χορού μία από τις καλύτερες παραγωγές του Καρυοθραύστη, που θα ζωντανέψει στη σκηνή του θεάτρου Badminton από το Latvian National Opera Ballet και τα μεγαλύτερα αστέρια της παγκόσμιας σκηνής!

Το  ωραιότερο δώρο για όλη την  οικογένεια την περίοδο των εορτών!!!


οι συντελεστές…

Καρυοθραύστης
Μπαλέτο σε 2 πράξεις και 5 σκηνές με πρόλογο και επίλογο
Μουσική : Pyotr Ilyich Tchaikovsky
Λιμπρέττο : Marius Petipa
Παραμύθι : E.T.A. Hoffmann προσαρμοσμένο από τον Aivars Leimanis                
Χορογραφία : Aivars Leimanis βασισμένη στην πρωτότυπη του Vasili Vainonen                    
Σκηνικά –  Κοστούμια : Alexander Vasiliev
Φωτισμοί : Karlis Kaupuzs
Καλλιτεχνικός Διευθυντής Μπαλέτου : Aivars Leimanis
Τεχνικός Διευθυντής LNO : Vilmars Sadris
Γενικός Διευθυντής LNO : Andrejs Zagars

το μπαλέτο… 

Το Latvian National Opera Ballet (LNOB) με πάνω από 90 χρόνια ιστορία κατέχει μια από τις καλύτερες θέσεις ανάμεσα στα κλασικά μπαλέτα χάρις στην άψογη τεχνική και το υπέροχο στιλ των χορευτών του και έχει  στενούς δεσμούς με την ρωσική σχολή, την καλύτερη στο κόσμο. Διάσημοι χορευτές – αστέρια όπως οι Mikhail Baryshnikov, Maris Liepa και Alexander Godunov έχουν σπουδάσει και εκπαιδευτεί σ’ αυτό το μπαλέτο.

Ξεκίνησε τις παραστάσεις του το 1918, υπό την διεύθυνση του Komisārs Voldemārs με το έργο La Fille mal Gardée του P. L. Hertel, βασισμένο στην παραγωγή του Marius Petipa από τον Nikolai Sergeyev. Η πρώην prima ballerina του Mariinsky Theatre Alexandra Fyodorova, μέλος της γνωστής οικογένειας Fokine, άρχισε να εργάζεται ως χορεύτρια και χορογράφος το 1920 ανεβάζοντας πολλές παραστάσεις βασισμένες στις χορογραφίες των Marius Petipa, Lev Ivanov και Mikhail Fokine.

Το ρεπερτόριό του βασίζεται: στα «μαργαριτάρια» του κλασικού μπαλέτου Ζιζέλ, Λίμνη των Κύκνων, Καρυοθραύστης, Δον Κιχώτης, Κουρσάρος, Μπαγιαντέρα, στις κλασικές παραγωγές σύγχρονων χορογράφων Κοπέλια, The Fountain of Bakhchisaray, The Bright Stream και στα έργα σύγχρονου χορού Άννα Καρένινα του Boris Eifman, Μεσσίας του Mauricio Wainrot και Οθέλλος της Alla Sigalova.

Ο καλλιτεχνικός του διευθυντής έχει εστιάσει την προσοχή του σε δύο κατευθύνσεις, στην αναβίωση των κλασικών μπαλέτων και στον σχεδιασμό συνεργασιών με καταξιωμένους χορογράφους όπως: Boris Eifman, Krzyzstof Pastor, Vladimir Vasiliev, Alla Sigalova, Radu Poklitaru, Thierry Malandain, Christian Spuck, Petr Zuska. Το LNOB έχει παρουσιάσει παραστάσεις του στις σκηνές των: Bolshoi Theater, Theater du Chatelet, Teatro La Fenice, Rome Opera House, Edinburgh Festival Theater, Maison de la Danse, Stanislavsky Nemirovich – Danchenko Theater.

Έχει συνεργασθεί με prima ballerinas και principal dancers όπως: Svetlana Zakharova, Andrei Uvarov (Bolshoi Theatre), Ulyana Lopatkina, Alina Somova (Mariinsky Theatre), Alina Cojocaru, Johan Kobborg, David Makhateli (Royal Ballet – Covent Garden) κ.ά.            

το  παραμύθι…

Από το τεράστιο έλατο, στη μέση του δωματίου, κρέμονταν δεκάδες χρυσά και ασημένια μήλα, κουφέτα αμυγδάλου, πολύχρωμες καραμέλες και γλυκά. Όμως, το πιο όμορφο απ’ όλα, σ’ αυτό το θαυμάσιο δέντρο, ήταν τα εκατοντάδες κεριά που έλαμπαν σαν μικροσκοπικά αστέρια μέσα στα σκοτεινά κλαδιά του, που οι φλόγες τους φαίνονταν σαν να έκλειναν το μάτι στα παιδιά, προσκαλώντας τα να διαλέξουν ό,τι ήθελαν από τα τόσα όμορφα δώρα.

Ξαφνικά έντονα ​​τριξίματα και σφυρίγματα ακούγονται από παντού, σαν να τρέχουν βιαστικά χιλιάδες μικροσκοπικά πόδια πίσω από τον τοίχο και χιλιάδες μικροσκοπικά κεριά να έχουν ξεπροβάλει από τις ρωγμές στο πάτωμα. Αλλά, όχι, δεν ήταν κεριά, όπως παρατήρησε η Μαρί, ήταν μικρά αστραφτερά μάτια που την κοίταζαν. Τα ποντικάκια πολλαπλασιάστηκαν μέσα στο δωμάτιο και με πηδήματα εδώ και εκεί, σχημάτισαν μια φάλαγγα, όπως ακριβώς ο αδελφός της τοποθετούσε τους στρατιώτες του πριν από τη μάχη…

…λένε ότι ταξίδεψαν μακριά πάνω σε μια χρυσή άμαξα, που την έσερναν ασημένια άλογα. Είκοσι δύο χιλιάδες καλεσμένοι ντυμένοι στα διαμάντια και στα μαργαριτάρια χόρεψαν στο γάμο τους. Ακόμα και σήμερα η Μαρί βασιλεύει σε μια χώρα γεμάτη από αστραφτερά χριστουγεννιάτικα δάση και διάφανα ζαχαρωτά κάστρα, όλα όμορφα και μυστηριώδη.

Αποσπάσματα από το παραμύθι Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικιών του E.T.A. Hoffmann.


η μουσική…

Ο Pyotr Ilyich Tchaikovsky συνέθεσε το παραμύθι- μπαλέτο Καρυοθραύστης μεταξύ 1891 και 1892, εμπνεόμενος από την ιστορία του E.T.A. Hoffmann «Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικιών». Το μπαλέτο, το οποίο ήταν ένα από τα τελευταία μεγάλα έργα του συνθέτη, παρουσιάζεται την περίοδο των Χριστουγέννων σ’ όλα τα θέατρα, σε όλο τον κόσμο, κάθε χρόνο. Αρχικά, ο Tchaikovsky ήταν απρόθυμος να ξεκινήσει να εργάζεται γι’ αυτό το έργο, ωστόσο, η μουσική του αποτελεί την βάση για ένα από τα πιο δημοφιλή μπαλέτα όλων των εποχών.

Ο συνθέτης δημιούργησε επίσης μια δημοφιλή σουίτα από τη μουσική του μπαλέτου, που ακούγεται συχνά, γι’ αυτό δεν πρέπει να προκαλεί καμία έκπληξη αν πολλά κομμάτια ακούγονται γνωστά. Τα πιο γνωστά κομμάτια είναι το Βαλς των Λουλουδιών (The Waltz of the Flowers) και ο Χορός της Ζαχαρένιας Νεράιδας (Dance of the Sugar Plum Fairy). Στο τελευταίο, ο Tchaikovsky  χρησιμοποίησε την celesta για πρώτη φορά – ένα όργανο  που ακούγεται σαν χαρούμενα μικρά κουδουνάκια – που τον τόνο της ο συνθέτης τον περιγράφει ως "ουράνιο γλυκό".

Ο Tchaikovsky ήταν τόσο ενθουσιασμένος, που έκανε σαν μικρό παιδί στο Παρίσι, για την ανακάλυψή του οργάνου του  και το κράτησε μυστικό, μέχρι το ντεμπούτο του, έτσι ώστε κανείς να μην κλέψει την ιδέα του. Και οι προσπάθειές του ήταν δικαιολογημένες, γιατί το κοινό έμεινε μαγεμένο όταν άκουσε τον ήχο της celesta.

Ο Καρυοθραύστης, διαθέτει μια αληθινή αρμονία ρομαντικής μουσικής και έχει τα χαρακτηριστικά παλαιοτέρων εποχών, όπως τους χαριτωμένους και εκλεπτυσμένους ήχους του ροκοκό.

ο καλλιτεχνικός  διευθυντής… 

O Aivars Leimanis σπούδασε στη Σχολή Διευθυντών Μπαλέτου και Χορογράφων  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης GITIS 1989–1995 και πήρε το πτυχίο του και το Master of Arts ως χορογράφος το 1995.

Είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Latvian National Opera Ballet από το 1993 και έχει χορογραφήσει τα μπαλέτα: La Bayadère του Minkus, Le Corsaire του Adam, Swan Lake, The Nutcracker, Francesca da Rimini, The Sleeping Beauty του Tchaikovsky, The Life (Symphony No.9) του Dvorak, Coppelia του Delibes, Atlantis του Jānis Ivanovs, Concerto Grosso του Arturs Maskats και τους χορούς για την όπερα Aida  του Verdi και για την όπερα Rose and Blood του Zigmārs Liepins.  Το 1998 πήρε  το βραβείο του καλύτερου χορογράφου στη Βουδαπέστη για το μπαλέτο Miniatures.

Ήταν μέλος της ομάδας του Vladimir Vasiliev και της Ekaterina Maximova από το 1989 έως το 1993. Εργάστηκε ως καθηγητής στη Σχολή Χορογραφίας της Ρίγα τα έτη 1978–1980 και την περίοδο 1976–1996 που ήταν  σολίστ του Latvian National Opera Ballet χόρεψε τους πρωταγωνιστικούς ρόλους από τα μπαλέτα Καρυοθραύστης, Ζιζέλ, Δον Κιχώτης, Ωραία Κοιμωμένη, Κουρσάρος και Σταχτοπούτα.

Το 2003, τιμήθηκε με το βραβείο Latvian Three–Star Order. Από το 1999 έως το 2001 διετέλεσε Πρόεδρος της Επιτροπής Πολιτισμού Τέχνης και Θρησκευμάτων και είναι μέλος του Δ. Σ. στο Δημοτικό Συμβούλιο της Ρίγα και έχει εκπροσωπήσει την τέχνη της Λετονίας σε περισσότερες από 40 χώρες, (ΗΠΑ, Γαλλία, Κίνα, Μεγάλη Βρετανία κ.α.).

ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗΣ
LATVIAN NATIONAL OPERA BALLET
& μεγάλα  αστέρια της παγκόσμιας σκηνής
25 ΔΕΚ. 2013 –  5 ΙΑΝ. 2014
ΘΕΑΤΡΟ BADMINTON

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ :

ΤΕΤΑΡΤΗ           25/12      20.00
ΠΕΜΠΤΗ            26/12      16.00  &  20.00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ     27/12      16.00  &  20.00
ΣΑΒΒΑΤΟ           28/12      16.00  &  20.00
ΚΥΡΙΑΚΗ           29/12       12.30  &  17.00
ΔΕΥΤΕΡΑ            30/12      20.00
ΤΕΤΑΡΤΗ             1/1         20.00
ΠΕΜΠΤΗ              2/1        20.00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ       3/1         20.00
ΣΑΒΒΑΤΟ             4/1         16.00  &  20.00
ΚΥΡΙΑΚΗ             5/1         12.30  &  17.00

ΤΙΜΕΣ :                      

                      ΚΑΝΟΝΙΚΟ     ΠΑΙΔΙΚΟ

Α΄ Ζώνη        65 €             35 €

Β΄ Ζώνη        55 €             30 €

Γ΄ Ζώνη        45 €             25 €

Δ΄ Ζώνη        35 €             20 €

Ε΄ Ζώνη        25 €             12 €

Ανέργων                  10 €          

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: www.abcd.gr, www.viva.gr, 210-884060

Μαγικά Χριστούγεννα στο θέατρο BADMINTON

25 Δεκεμβρίου  2013  –  5 Ιανουαρίου  2014 - Καρυοθραύστης
LATVIAN NATIONAL OPERA BALLET & μεγάλα  αστέρια της παγκόσμιας σκηνής  


Το διάσημο LATVIAN NATIONAL OPERA BALLET (LNOB), που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς με τις 4 sold out παραστάσεις της Ζιζέλ με την Alina Cojocaru και την Alina Somova, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών το 2010, έρχεται και πάλι στην Αθήνα, στο Θέατρο Badminton αυτή τη φορά, με το ωραιότερο παραμύθι των Χριστουγέννων, τον ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗ με μεγάλα αστέρια της παγκόσμιας σκηνής ανάμεσά τους., που θα μαγέψουν μικρούς και μεγάλους!

Τους πρωταγωνιστικούς ρόλους θα ερμηνεύσουν οι:

25 & 26 Δεκεμβρίου (20.00)
LUCIA  LACARRA  -  MARLON  DINO
principal dancers του Bayerisches Staatsballett (Κρατικό Μπαλέτο Βαυαρίας)

27 – 28 Δεκεμβρίου (20.00)  &  29 Δεκεμβρίου (17.00)
VIENGSAY  VALDES  -  VICTOR  ESTEVEZ 
principal dancers του National Ballet of Cuba (Εθνικό Μπαλέτο Κούβας)

30 Δεκεμβρίου (20.00)  &  1 – 2 Ιανουαρίου (20.00)
YOLANDA  CORREA  -  YOEL  CARRENO
principal dancers του Norwegian National Ballet (Εθνικό Μπαλέτο Νορβηγίας)

3 – 4 Iανουαρίου (20.00)  &  5 Ιανουαρίου (17.00)
ROBERTA  MARQUEZ
principal dancer του Royal Ballet – Covent Garden (Βασιλικό Μπαλέτο Αγγλίας)

ARIONEL  VARGAS
principal dancer του English National Ballet (Εθνικό Μπαλέτο Αγγλίας)

26 – 27 – 28 Δεκεμβρίου  (16.00)  &  29 Δεκεμβρίου  (12.30)
4 Ιανουαρίου (16.00)  &  5 Ιανουαρίου (12.30)

BAIBA  KOKINA  -  SERGEI  NEIKSHIN
prima ballerina                   principal dancer
VICTORIA JANSONE  -  RAIMONDS  MARTINOVS
prima ballerina                             principal dancer
ELZA  LEIMANE – MARTINOVA  -  VIKTORS  SEIKO
prima ballerina                                       first soloist
SABĪNE GURAVSKA  -  ZIGMĀRS KIRILKO
first soloist                                     first soloist
του Latvian National Opera Ballet

Συμμετέχουν

principal dancers
soloists
corps de ballet
από το Latvian National Opera Ballet

Ο Α. Δουμάς διασκεύασε το παραμύθι του E.T.A. Hoffmann «Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικών» το 1816, μετατρέποντας την ιστορία του σ’ ένα τρυφερό παιδικό παραμύθι που έχει φανατικούς θαυμαστές μέχρι σήμερα. Ο Marius Petipa το 1891 αποφάσισε να χορογραφήσει τη διασκευή αυτή και παρήγγειλε την σύνθεση της μουσικής στον Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Η πανηγυρική πρεμιέρα έγινε στις 18 Δεκεμβρίου του 1892 στο Imperial Mariinsky Theatre της Αγίας Πετρούπολης. Στην Δυτική Ευρώπη πρωτοπαρουσιάστηκε στο Λονδίνο το 1934 και στην Αμερική το 1944 από το Μπαλέτο του Σαν Φρανσίσκο.

Μετά την αρχική χορογραφία των Marius Petipa και Lev Ivanov το μπαλέτο έχει χορογραφηθεί από τους: Alexander Gorsky, Vasili Vainonen, George Balanchine, Rudolf Nureyev, Yuri Grigorovich, Mikhail Baryshnikov, Peter Wright κ.ά.

Παρ’ όλο που ο Καρυοθραύστης έχει κατά καιρούς παρουσιαστεί με διαφορετικές χορογραφίες και σκηνικές προσεγγίσεις, η μεγαλοφυής μουσική του Tchaikovsky παραμένει αναλλοίωτη στον χρόνο και είναι, κατά γενική ομολογία, μία από τις πλέον υπέροχες και αναγνωρίσιμες μουσικές που γράφτηκαν ποτέ, συγκεντρώνοντας τις περισσότερες ηχογραφήσεις του κλασικού ρεπερτορίου.

Ο Καρυοθραύστης παρουσιάζεται κάθε χρόνο σ’ όλες τις πρωτεύουσες του κόσμου και φέτος από 25 Δεκεμβρίου μέχρι 5 Ιανουαρίου η ELVA εξασφάλισε για τους λάτρεις του κλασικού χορού μία από τις καλύτερες παραγωγές του Καρυοθραύστη, που θα ζωντανέψει στη σκηνή του θεάτρου Badminton από το Latvian National Opera Ballet και τα μεγαλύτερα αστέρια της παγκόσμιας σκηνής!

Το  ωραιότερο δώρο για όλη την  οικογένεια την περίοδο των εορτών!!!


οι συντελεστές…

Καρυοθραύστης
Μπαλέτο σε 2 πράξεις και 5 σκηνές με πρόλογο και επίλογο
Μουσική : Pyotr Ilyich Tchaikovsky
Λιμπρέττο : Marius Petipa
Παραμύθι : E.T.A. Hoffmann προσαρμοσμένο από τον Aivars Leimanis                
Χορογραφία : Aivars Leimanis βασισμένη στην πρωτότυπη του Vasili Vainonen                    
Σκηνικά –  Κοστούμια : Alexander Vasiliev
Φωτισμοί : Karlis Kaupuzs
Καλλιτεχνικός Διευθυντής Μπαλέτου : Aivars Leimanis
Τεχνικός Διευθυντής LNO : Vilmars Sadris
Γενικός Διευθυντής LNO : Andrejs Zagars

το μπαλέτο… 

Το Latvian National Opera Ballet (LNOB) με πάνω από 90 χρόνια ιστορία κατέχει μια από τις καλύτερες θέσεις ανάμεσα στα κλασικά μπαλέτα χάρις στην άψογη τεχνική και το υπέροχο στιλ των χορευτών του και έχει  στενούς δεσμούς με την ρωσική σχολή, την καλύτερη στο κόσμο. Διάσημοι χορευτές – αστέρια όπως οι Mikhail Baryshnikov, Maris Liepa και Alexander Godunov έχουν σπουδάσει και εκπαιδευτεί σ’ αυτό το μπαλέτο.

Ξεκίνησε τις παραστάσεις του το 1918, υπό την διεύθυνση του Komisārs Voldemārs με το έργο La Fille mal Gardée του P. L. Hertel, βασισμένο στην παραγωγή του Marius Petipa από τον Nikolai Sergeyev. Η πρώην prima ballerina του Mariinsky Theatre Alexandra Fyodorova, μέλος της γνωστής οικογένειας Fokine, άρχισε να εργάζεται ως χορεύτρια και χορογράφος το 1920 ανεβάζοντας πολλές παραστάσεις βασισμένες στις χορογραφίες των Marius Petipa, Lev Ivanov και Mikhail Fokine.

Το ρεπερτόριό του βασίζεται: στα «μαργαριτάρια» του κλασικού μπαλέτου Ζιζέλ, Λίμνη των Κύκνων, Καρυοθραύστης, Δον Κιχώτης, Κουρσάρος, Μπαγιαντέρα, στις κλασικές παραγωγές σύγχρονων χορογράφων Κοπέλια, The Fountain of Bakhchisaray, The Bright Stream και στα έργα σύγχρονου χορού Άννα Καρένινα του Boris Eifman, Μεσσίας του Mauricio Wainrot και Οθέλλος της Alla Sigalova.

Ο καλλιτεχνικός του διευθυντής έχει εστιάσει την προσοχή του σε δύο κατευθύνσεις, στην αναβίωση των κλασικών μπαλέτων και στον σχεδιασμό συνεργασιών με καταξιωμένους χορογράφους όπως: Boris Eifman, Krzyzstof Pastor, Vladimir Vasiliev, Alla Sigalova, Radu Poklitaru, Thierry Malandain, Christian Spuck, Petr Zuska. Το LNOB έχει παρουσιάσει παραστάσεις του στις σκηνές των: Bolshoi Theater, Theater du Chatelet, Teatro La Fenice, Rome Opera House, Edinburgh Festival Theater, Maison de la Danse, Stanislavsky Nemirovich – Danchenko Theater.

Έχει συνεργασθεί με prima ballerinas και principal dancers όπως: Svetlana Zakharova, Andrei Uvarov (Bolshoi Theatre), Ulyana Lopatkina, Alina Somova (Mariinsky Theatre), Alina Cojocaru, Johan Kobborg, David Makhateli (Royal Ballet – Covent Garden) κ.ά.            

το  παραμύθι…

Από το τεράστιο έλατο, στη μέση του δωματίου, κρέμονταν δεκάδες χρυσά και ασημένια μήλα, κουφέτα αμυγδάλου, πολύχρωμες καραμέλες και γλυκά. Όμως, το πιο όμορφο απ’ όλα, σ’ αυτό το θαυμάσιο δέντρο, ήταν τα εκατοντάδες κεριά που έλαμπαν σαν μικροσκοπικά αστέρια μέσα στα σκοτεινά κλαδιά του, που οι φλόγες τους φαίνονταν σαν να έκλειναν το μάτι στα παιδιά, προσκαλώντας τα να διαλέξουν ό,τι ήθελαν από τα τόσα όμορφα δώρα.

Ξαφνικά έντονα ​​τριξίματα και σφυρίγματα ακούγονται από παντού, σαν να τρέχουν βιαστικά χιλιάδες μικροσκοπικά πόδια πίσω από τον τοίχο και χιλιάδες μικροσκοπικά κεριά να έχουν ξεπροβάλει από τις ρωγμές στο πάτωμα. Αλλά, όχι, δεν ήταν κεριά, όπως παρατήρησε η Μαρί, ήταν μικρά αστραφτερά μάτια που την κοίταζαν. Τα ποντικάκια πολλαπλασιάστηκαν μέσα στο δωμάτιο και με πηδήματα εδώ και εκεί, σχημάτισαν μια φάλαγγα, όπως ακριβώς ο αδελφός της τοποθετούσε τους στρατιώτες του πριν από τη μάχη…

…λένε ότι ταξίδεψαν μακριά πάνω σε μια χρυσή άμαξα, που την έσερναν ασημένια άλογα. Είκοσι δύο χιλιάδες καλεσμένοι ντυμένοι στα διαμάντια και στα μαργαριτάρια χόρεψαν στο γάμο τους. Ακόμα και σήμερα η Μαρί βασιλεύει σε μια χώρα γεμάτη από αστραφτερά χριστουγεννιάτικα δάση και διάφανα ζαχαρωτά κάστρα, όλα όμορφα και μυστηριώδη.

Αποσπάσματα από το παραμύθι Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικιών του E.T.A. Hoffmann.


η μουσική…

Ο Pyotr Ilyich Tchaikovsky συνέθεσε το παραμύθι- μπαλέτο Καρυοθραύστης μεταξύ 1891 και 1892, εμπνεόμενος από την ιστορία του E.T.A. Hoffmann «Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικιών». Το μπαλέτο, το οποίο ήταν ένα από τα τελευταία μεγάλα έργα του συνθέτη, παρουσιάζεται την περίοδο των Χριστουγέννων σ’ όλα τα θέατρα, σε όλο τον κόσμο, κάθε χρόνο. Αρχικά, ο Tchaikovsky ήταν απρόθυμος να ξεκινήσει να εργάζεται γι’ αυτό το έργο, ωστόσο, η μουσική του αποτελεί την βάση για ένα από τα πιο δημοφιλή μπαλέτα όλων των εποχών.

Ο συνθέτης δημιούργησε επίσης μια δημοφιλή σουίτα από τη μουσική του μπαλέτου, που ακούγεται συχνά, γι’ αυτό δεν πρέπει να προκαλεί καμία έκπληξη αν πολλά κομμάτια ακούγονται γνωστά. Τα πιο γνωστά κομμάτια είναι το Βαλς των Λουλουδιών (The Waltz of the Flowers) και ο Χορός της Ζαχαρένιας Νεράιδας (Dance of the Sugar Plum Fairy). Στο τελευταίο, ο Tchaikovsky  χρησιμοποίησε την celesta για πρώτη φορά – ένα όργανο  που ακούγεται σαν χαρούμενα μικρά κουδουνάκια – που τον τόνο της ο συνθέτης τον περιγράφει ως "ουράνιο γλυκό".

Ο Tchaikovsky ήταν τόσο ενθουσιασμένος, που έκανε σαν μικρό παιδί στο Παρίσι, για την ανακάλυψή του οργάνου του  και το κράτησε μυστικό, μέχρι το ντεμπούτο του, έτσι ώστε κανείς να μην κλέψει την ιδέα του. Και οι προσπάθειές του ήταν δικαιολογημένες, γιατί το κοινό έμεινε μαγεμένο όταν άκουσε τον ήχο της celesta.

Ο Καρυοθραύστης, διαθέτει μια αληθινή αρμονία ρομαντικής μουσικής και έχει τα χαρακτηριστικά παλαιοτέρων εποχών, όπως τους χαριτωμένους και εκλεπτυσμένους ήχους του ροκοκό.

ο καλλιτεχνικός  διευθυντής… 

O Aivars Leimanis σπούδασε στη Σχολή Διευθυντών Μπαλέτου και Χορογράφων  της Ρωσικής Ακαδημίας Θεατρικής Τέχνης GITIS 1989–1995 και πήρε το πτυχίο του και το Master of Arts ως χορογράφος το 1995.

Είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Latvian National Opera Ballet από το 1993 και έχει χορογραφήσει τα μπαλέτα: La Bayadère του Minkus, Le Corsaire του Adam, Swan Lake, The Nutcracker, Francesca da Rimini, The Sleeping Beauty του Tchaikovsky, The Life (Symphony No.9) του Dvorak, Coppelia του Delibes, Atlantis του Jānis Ivanovs, Concerto Grosso του Arturs Maskats και τους χορούς για την όπερα Aida  του Verdi και για την όπερα Rose and Blood του Zigmārs Liepins.  Το 1998 πήρε  το βραβείο του καλύτερου χορογράφου στη Βουδαπέστη για το μπαλέτο Miniatures.

Ήταν μέλος της ομάδας του Vladimir Vasiliev και της Ekaterina Maximova από το 1989 έως το 1993. Εργάστηκε ως καθηγητής στη Σχολή Χορογραφίας της Ρίγα τα έτη 1978–1980 και την περίοδο 1976–1996 που ήταν  σολίστ του Latvian National Opera Ballet χόρεψε τους πρωταγωνιστικούς ρόλους από τα μπαλέτα Καρυοθραύστης, Ζιζέλ, Δον Κιχώτης, Ωραία Κοιμωμένη, Κουρσάρος και Σταχτοπούτα.

Το 2003, τιμήθηκε με το βραβείο Latvian Three–Star Order. Από το 1999 έως το 2001 διετέλεσε Πρόεδρος της Επιτροπής Πολιτισμού Τέχνης και Θρησκευμάτων και είναι μέλος του Δ. Σ. στο Δημοτικό Συμβούλιο της Ρίγα και έχει εκπροσωπήσει την τέχνη της Λετονίας σε περισσότερες από 40 χώρες, (ΗΠΑ, Γαλλία, Κίνα, Μεγάλη Βρετανία κ.α.).

ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗΣ
LATVIAN NATIONAL OPERA BALLET
& μεγάλα  αστέρια της παγκόσμιας σκηνής
25 ΔΕΚ. 2013 –  5 ΙΑΝ. 2014
ΘΕΑΤΡΟ BADMINTON

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ :

ΤΕΤΑΡΤΗ           25/12      20.00
ΠΕΜΠΤΗ            26/12      16.00  &  20.00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ     27/12      16.00  &  20.00
ΣΑΒΒΑΤΟ           28/12      16.00  &  20.00
ΚΥΡΙΑΚΗ           29/12       12.30  &  17.00
ΔΕΥΤΕΡΑ            30/12      20.00
ΤΕΤΑΡΤΗ             1/1         20.00
ΠΕΜΠΤΗ              2/1        20.00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ       3/1         20.00
ΣΑΒΒΑΤΟ             4/1         16.00  &  20.00
ΚΥΡΙΑΚΗ             5/1         12.30  &  17.00

ΤΙΜΕΣ :                      

                      ΚΑΝΟΝΙΚΟ     ΠΑΙΔΙΚΟ

Α΄ Ζώνη        65 €             35 €

Β΄ Ζώνη        55 €             30 €

Γ΄ Ζώνη        45 €             25 €

Δ΄ Ζώνη        35 €             20 €

Ε΄ Ζώνη        25 €             12 €

Ανέργων                  10 €          

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: www.abcd.gr, www.viva.gr, 210-884060

Τετάρτη, 13 Νοεμβρίου 2013

Ο Μάριος Μαγιάτης live στο Eliart

Μια ατμοσφαιρική βραδιά που θα μας ταξιδέψει σε έντεχνα και soul μονοπάτια


Την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου στις 23:30 την σκηνή του Eliart θα ανέβει Μάριος Μαγιάτης, πραγματοποιώντας ένα μοναδικό ακουστικό live με αφορμή το νέο του album “Φώς” το οποίο κυκλοφορεί από την FM Records.


Μια ατμοσφαιρική βραδιά κατά την διάρκεια της οποία θα μπορείτε να απολαύσετε επιτυχίες γνωστών Ελλήνων δημιουργών της έντεχνης ροκ σκηνής και όχι μόνο, καθώς και τα νέα τραγούδια του Μάριου Μαγιάτη. Μαζί του θα είναι ο ταλαντούχος πιανίστας Domenik Papaemmanouil, ο οποίος έχει γράψει πολλά από τα τραγούδια που περιλαμβάνονται στο album “Φως”. Guest: η Νάντια Ανθοπούλου.

Τα πρώτο live για τον μήνα Νοέμβριο, το οποίο κάνει «ποδαρικό» σε μια σειρά από μοναδικές μουσικές βραδιές, για τις οποίες έχει καθιερωθεί η σκηνή του Eliart αποτελεί γεγονός!!

Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 2013 – Ώρα Έναρξης: 23:30
Είσοδος: 10 ευρώ με κρασί
Στο Θέατρο «Eliart», Κωνσταντινουπόλεως 127, Βοτανικός
Στάση Μετρό: Κεραμεικός

                                  Τηλέφωνο Κρατήσεων: 210 3477677 (ώρες  ταμείου 18:00 – 21:00)

«Blue Devils of Tennessee»


Τι  κρύβεται πίσω από την ευφυία του Tennessee Williams; Ένα ταξίδι στον πυρήνα του συγγραφέα που έδωσε ζωή σε μερικές από τις πιο εμβληματικές ηρωίδες του 20ου αιώνα. Οι δαίμονες , οι άγγελοι, και οι άνθρωποι που αποτέλεσαν έμπνευση για τα έργα του.

Τρίτη, 12 Νοεμβρίου 2013

«ΟΡΛΑΝΤΟ»: Μία ξεχωριστή παράσταση

Μία θεατρική παράσταση  βασισμένη στο μυθιστόρημα της Βιρτζίνια Γουλφ και στον μονόλογο των Μπομπ Γουίλσον – Ντάριλ Πίκνεϊ

Δευτέρα, 11 Νοεμβρίου 2013

"Ένας μονόλογος στο σύγχρονο θέατρο" - Σεμινάριο Υποκριτικής με τον Πέρη Μιχαηλίδη στο Βeton7

Σεμινάριο αποκλειστικά για ηθοποιούς με βασικό θέμα: "Ένας μονόλογος στο σύγχρονο θέατρο".  


Ένα εργαστήρι πάνω στην εκφορά του λόγου, την συγκινησιακή μνήμη και την σωματικότητα με όχημα έργα συγγραφέων που σημάδεψαν με τα κείμενά τους από το ’50 και μετά την πορεία του in-yer-face theater.

Τρίτη, 5 Νοεμβρίου 2013

ΕΥΡΕ ΕΡΓΑ 2014 της Μανίνας Ζουμπουλάκη στο Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη

Η γενική πρόβα της παράστασης «ΕΥΡΕ ΕΡΓΑ 2014» θα γίνει την Κυριακή 10 Νοεμβρίου στις 5 το απόγευμα με γενική είσοδο 5Ε .


ΕΥΡΕ ΕΡΓΑ 2014 της Μανίνας Ζουμπουλάκη στο Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη

Πώς θα είναι, άραγε, το 2014; Θα υπάρχει ακόμα το χαράτσι; Θα έχει ανάψει κάποιος το φως στην άκρη του τούνελ; Θα έχει success το story; Οι δύο γυναίκες από το μακρινά κοντινό αύριο, ξέρουν την απάντηση. Τη ζούνε κάθε μέρα. Και μιλούν μεταξύ τους. Για όλα. Όπως μόνο οι γυναίκες μιλάνε μεταξύ τους. Με τρόπο που φτιάχνει θέατρο. Ή έστω… οντισιόν. Και ο τύπος με την αυστηρή φωνή; Τι θέλει και τις διακόπτει κάθε τόσο; Και γιατί τις ζυγίζει;

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Πέμη Ζούνη ΠΑΙΖΟΥΝ: Βάνα Πεφάνη, Γαλήνη Τσεβά, Νίκος Σούλης ΣΚΗΝΙΚΑ: Γιώργος Λυντζέρης ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Μανώλης Τσολάκης ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Γιάννης Νένες ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Ειρήνη Τσακίρη, Σοφία Νικολαΐδη HAIR DESIGN: Χρόνης Τζήμος ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Γιώργος Καλφαμανώλης ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Έφη Καμπάνταη ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: Δήμητρα Μακρυγεωργάκη ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Θανάσης Τσιρταβής

ΕΥΡΕ ΕΡΓΑ 2014. Μια μαύρη κωμωδία που δεν έχει ιδέα πώς θα ευρέ εργά!

Κυριακή, 3 Νοεμβρίου 2013

ΙΣΜΗΝΗ & ΚΑΛΥΨΩ ... της Έφης Μεράβογλου στο Θέατρο Αλκμήνη

Παίζουν οι ηθοποιοί : Κατερίνα Μπουζάνη και Ντένυ Αργυροπούλου


‘’Μαμά όταν είσαι κοντά μου, δεν φοβάμαι  το σκοτάδι.
Κράτησε μου  το χέρι, σφιχτά όμως, μην φεύγεις , μαμά που είσαι;
Πεινάω, διψάω, άναψε το φώς!
Άνοιξε το παράθυρο, θέλω να αναπνεύσω ,πνίγομαι…’’ 

Δυο παιδιά 3 και 5 ετών βίωσαν την εγκατάλειψη, τον φόβο και  την μοναξιά...μια μητέρα αλκοολική  ανίκανη να μεγαλώσει τα παιδιά της... Κλεισμένα για 13 μέρες ,χωρίς τροφή, νερό, φως . Ο χρόνος σταμάτησε για τα παιδιά. Ο εγκλεισμός και η απομόνωση τους δημιούργησε ακραία συναισθήματα. Η γιαγιά τα βρήκε ύστερα από μαρτυρίες γειτόνων σε άθλια κατάσταση και τα κράτησε εκείνη. Η ζωή τους έμοιαζε φυσιολογική, αλλά δεν μπορείς να ξεφύγεις από αυτό που δεν φαίνεται .

Συντελεστές:
Κείμενο-σκηνοθεσία -Μουσική  επιμέλεια : Μεράβογλου Έφη
Βοηθός σκηνοθέτη: Ισαβέλλα Αναστασίου
Φωτισμοί: Μαρία Μπολέτη
Οργάνωση παραγωγής / Δημόσιες σχέσεις Γιώργος Κάλτσας
Φωτογραφίες: Δημήτρης Αναστασίου

Πληροφορίες:
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ
Τίτλος: Ισμήνη & Καλυψώ
Είδος: Ψυχολογικό δράμα
Ημέρες παραστάσεων: Κάθε Κυριακή (από 17 Νοεμβρίου)
Εισιτήρια: 8 ευρώ (κανονικό), 5 ευρώ (φοιτητικό, κάρτα ανέργων)
Ώρα έναρξης: 7.30μ.μ.
Διάρκεια παράστασης: 45 λεπτά
Διεύθυνση: Αλκμήνης 8-12 (στάση μετρό: "Κεραμεικός"), Γκάζι
Τηλέφωνο Πληροφοριών: 210-3428650, email: info@theatro.gr .
Ισμήνη & Καλυψώ Fan Page: https://www.facebook.com/IsmeneKalypsotheatre
Teaser: http://www.youtube.com/watch?v=vBSj4-7w65I&feature=youtu.be

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...