Σάββατο, 30 Μαρτίου 2013

ΤΟ LOW BUDGET FESTIVAL ΜΙΛΑΕΙ... ΓΑΛΛΙΚΑ

Γκιγιόμ γλυκιά μου - Μαριάνα Κάλμπαρη

Ρηξικέλευθες σκηνοθετικές προσεγγίσεις και πολύ ενδιαφέρουσες  παραστάσεις που πιστοποιούν  ότι το θέατρο είναι μια παγκόσμια γλώσσα!


«Σκοπός της τέχνης», έλεγε ο  Ζαν Ανούιγ, «είναι να δίνει σχήμα  στη ζωή». Και σκοπός του δεύτερου γαλλόφωνου Low Budget Festival, που διοργανώνει το www.tospirto.net σε συνεργασία με το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος στο αγαπημένο Γκαράζ του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, είναι να δώσει σχήμα (και βήμα) στη σύγχρονη γαλλική δραματουργία μέσα από τη δημιουργική ματιά τεσσάρων ταλαντούχων ελλήνων σκηνοθετών. Ο θετικότατος απολογισμός της περσινής διοργάνωσης κατέδειξε πως, πέρα από τους Μολιέρους, τους Ανούιγ και τους Φεϊντό, και το νέο γαλλικό θέατρο «μιλάει»... άπταιστα ελληνικά. Και η φετινή ελληνογαλλική θεατρική σύμπραξη υπόσχεται μοντέρνα έργα, φρέσκιες μεταφράσεις, ρηξικέλευθες σκηνοθετικές προσεγγίσεις και πολύ ενδιαφέρουσες παραστάσεις που πιστοποιούν, για πολλοστή φορά, ότι το θέατρο είναι μια παγκόσμια γλώσσα. Και ότι ο υψηλός  σκοπός να δοθεί σχήμα στη ζωή μέσω της τέχνης είναι κοινός.          

Γκιγιόμ γλυκιά μου - Μαριάνα Κάλμπαρη
01 Δημήτρης Λιγνάδης «Η θύελλα επιμένει» του Ενζό Κορμάν
13- 14 -15- 16 Απριλίου. Δείτε το βίντεο

02 Σύλβια Λιούλιου «Στο σπίτι περιμένοντας τη βροχή» του Ζαν Λυκ Λαγκάρς
17- 18 -19- 20 Απριλίου. Δείτε το βίντεο

03 Έκτορας Λυγίζος «Οι Πολεμιστές» του Φιλίπ Μινυανά
21- 22 -23- 24 Απριλίου. Δείτε το βίντεο

0Μαριάννα Κάλμπαρη «Γκιγιόμ γλυκιά μου» του Γκιγιόμ Γκαλιέν
25- 26 -27- 28 Απριλίου. Δείτε το βίντεο


Στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης 
Γενική είσοδος: 10 ευρώ
Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκινάει 29 Μαρτίου
Προπώληση:  www.mcf.gr, στα καταστήματα Public και στα Ταμεία του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης (Πειραιώς 206, Ταύρος), 210 3418579 (Δευ-Παρ 11:00 - 14:00)

Η θύελλα επιμένει- Δημήτρης Λιγνάδης
ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ


13- 14 -15- 16 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 
«Η θύελλα επιμένει»
του Ενζό Κορμάν
Ώρες έναρξης: 19.30 (13/4) & 21.30 (14-16/4)

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιγνάδης
Μετάφραση: Μαρία Ευσταθιάδη
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Μητροπούλου
Επιμέλεια κοστουμιών: Εύα Νάθενα
Παίζουν: Μάνος Σταλάκης, Βασίλης Μπουλουγούρης

Η επί σκηνής «πρόταση»  κάθε σκηνοθέτη, δεν είναι παρά ένα  κλάσμα. Οι δύο όροι του οποίου είναι  αφενός η αρχική «ανάγνωση» του έργου, το «όραμα», η «σύλληψη» της απόδοσής του και, αφετέρου, οι δυνατότητες σκηνικής πραγμάτωσης των... παραπάνω, σύμφωνα με τις εκάστοτε συνθήκες, τις οποίες επιβάλλουν τα δεδομένα:  χώρος παράστασης/χρόνος δοκιμών/παροχές παραγωγής/έμψυχο υλικό κλπ. Αυτό το «παιχνίδι» της αναλογίας μεταξύ... διαθέσεων και διαθεσιμοτήτων, μεταξύ ιδεατού και εφικτού, με λίγα λόγια, μεταξύ του «θέλω» και του «μπορώ», είναι που για ‘μενα κάνει μαγευτικό το δύσβατο μονοπάτι κάθε σκηνοθεσίας. Είναι αυτό το παιχνίδι το οποίο σκέφτηκα να «διατηρήσω» επί σκηνής στην παράσταση του έργου του Κορμάν: Ενός έργου που, ανεξαρτήτως... πλοκής, μιλάει για τον ηθοποιό ως άνθρωπο μα και ως καλλιτεχνική «ψυχοσύνθεση», για τα ερέβη της ανθρώπινης ψυχής, για την απομυθοποίηση των ανθρώπινων «ιστοριών»! Και όλα αυτά τα εκφράζει με ένα... κρυπτικό τρόπο, με ένα κείμενο φαινομενικά ρεαλιστικό αλλά κατά βάθος βαθειά ποιητικό. Έτσι λοιπόν, κράτησα την παράσταση ως ένα... παιγνιώδες σκαρίφημα, μια απόπειρα σκηνικής ανάγνωσης του έργου κατά την οποία οι δυο ηθοποιοί πασχίζουν να προσπελάσουν τους δυο ρόλους, χρησιμοποιώντας τα μέσα που υποβάλλει ο συγκεκριμένος σκηνικός χώρος, τις δυνατότητες του αυτοσχεδιασμού, μα-κυρίως-το «εξουσιαστικό» χιούμορ με το οποίο είναι ενδεδυμένο το εξαιρετικό τούτο έργο! Δ.Λ.


17- 18 -19- 20 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
«Στο σπίτι  περιμένοντας τη βροχή»
του Ζαν Λυκ  Λαγκάρς
Ώρες έναρξης: 23.30 (17 & 20/4), 21.30 (18 & 19/4)

Μετάφραση: Δημήτρης Φίλιας
Σκηνοθεσία-Δραματουργική  Επεξεργασία: Σύλβια Λιούλιου
Ηχητική Εικόνα: Γιώργος Πούλιος
Φωτισμοί: Εβίνα Βασιλακοπούλου
Κοστούμια: Βέρικο Μγκελάτζε
Βοηθός Σκηνοθέτη: Θεανώ Βασιλείου
Παίζουν (αλφαβητικά): Ιωάννα Παππά, Έλενα Τοπαλίδου

Δύο γυναίκες αναμετρώνται με την έννοια της αναμονής και  της διάψευσης των ελπίδων. Δύο  γυναίκες που θα μπορούσαν να είναι  μία -η ίδια- ή και κάθε γυναίκα, αντιμέτωπες με το πένθος. Τραγικές ηρωίδες που στέκονται στο  κατώφλι μιας αστικής πόρτας για  να υποδεχθούν εκείνον που θα έρθει ή για να ξεπροβοδίσουν εκείνον που φεύγει για πάντα. Μια ελεγεία στον ανθρώπινο πόνο. Μια ελεγεία στη γυναικεία ύπαρξη που ορίζεται από την έννοια της καρτερικότητας σε ένα γαλλικό έργο που αναζητά τις ρίζες του στην αρχαία ελληνική τραγωδία και δικαιώνεται μέσα από τον τσεχωφική και τη μεταγενέστερη ευρωπαϊκή δραματουργία. Λόγοι-μονόλογοι γυναικών που προσπαθούν εμμονικά να βρουν τις κατάλληλες λέξεις για να χωρέσουν τον ανθρώπινο πόνο και βρίσκονται διαρκώς αντιμέτωπες με την έννοια της αποτυχίας του προφορικού λόγου. Πόσες λέξεις χρειάζονται άραγε για να εκτονωθεί το πένθος για έναν αδερφό ή ένα γιο, έναν άνδρα που τον περιμένεις αιώνες και που φτάνει «με τα μάτια του ποτέ ξανά ανοιχτά» μόνο και μόνο για να σε βυθίσει στην αέναη απουσία της ελπίδας; Ο Ζαν Λυκ Λαγκάρς αθροίζει στο έργο του «Στο σπίτι περιμένοντας τη βροχή» όλες τις σταγόνες της γυναικείας απελπισίας. Είναι ακριβώς τόσες όσες χωρούν σε ένα σπίτι με γυναίκες που πενθούν για το θάνατο ενός αγοριού – του μόνου αγοριού της οικογένειας. Σ.Λ. 

Οι Πολεμιστές-Έκτορας Λυγίζος
21- 22 -23- 24 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
«Οι Πολεμιστές»
του Φιλίπ  Μινυανά
Ώρα έναρξης: 21.30

Μετάφραση: Ιωάννα Μαμακούκα
Σκηνοθεσία: Έκτορας Λυγίζος
Σκηνικό-κοστούμια: Κλειώ  Μπομπότη
Φωτισμοί: Δημήτρης Κασιμάτης
Βοηθός σκηνοθέτη: Εύα  Βλασσοπούλου
Μακιγιάζ: Ιωάννα Λυγίζου
Παίζουν: Γιάννης Παπαδόπουλος, Γιάννης Κλίνης, Έλενα Μεγγρέλη, Έκτορας Λυγίζος

Τρεις στρατιώτες επιστρέφουν  από το μέτωπο αμέσως μετά το τέλος  του πολέμου. Θα συναντήσουν στο  ίδιο μέρος τη γυναίκα της ζωής τους –αυτήν που υπήρξε ερωμένη και των τριών στη διάρκεια του πολέμου. Θα τη διεκδικήσουν πρώτα με τα λόγια κι έπειτα με τον μόνο τρόπο με τον οποίο έχουν εκπαιδευτεί να λύνουν τις διαφορές τους: κάνοντας πόλεμο.
Τέσσερα πληγωμένα παιδιά που αναγκάστηκαν να ενηλικιωθούν απότομα, αλλά κανένα τους δεν έχει πραγματικά μεγαλώσει. Τέσσερα παιδιά που έχουν ανάγκη να πουν τις ιστορίες τους από τον πόλεμο, αλλά ακόμα πιο πολύ να ξαναζήσουν τις ιστορίες αγάπης που αφήσανε στη μέση.
Ένα ιδιόμορφο ραντεβού μιας Πηνελόπης με τρεις επίμονους μνηστήρες γραμμένο ως πολεμική και ερωτική κωμωδία, παιγμένο ως φαρσοκωμωδία με φόντο τον πόλεμο και στημένο ως γιορτή προς τιμήν των πεσόντων.Ε.Λ. 

Στο σπίτι περιμένοντας τη βροχή - Σύλβια Λιούλιου 
25- 26 -27- 28 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
 «Γκιγιόμ  γλυκιά μου»
του Γκιγιόμ  Γκαλιέν 
Ώρα έναρξης: 21.30

Μετάφραση: Δήμητρα Κονδυλάκη
Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη
Σκηνικά-κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική επιμέλεια: Νέστωρ Κοψιδάς
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιωάννης Καπελέρης
Παίζουν: Βασίλης Μαυρογεωργίου και η ομάδα «ΚΑΤΑΛΑΘΟΣ» (αλφαβητικά): Φωτεινή Αθερίδου, Ιωάννης Καπελέρης, Φωτεινή Μπακλατζίογλου, Γιάννης Μπισμπικόπουλος, Κώστας Σιλβέστρος.

«Η πρώτη μνήμη που έχω  από τη μητέρα μου: είμαι τεσσάρων με πέντε ετών.
Η μαμά καλεί τους αδελφούς μου  και μένα να φάμε φωνάζοντας: “Αγόρια  και Γκιγιόμ! Τρώμε!”… Η τελευταία φορά που μίλησα στη μητέρα μου ήταν προχτές. Κλείνοντας το τηλέφωνο μου είπε : “Φιλάκια γλυκιά μου!”. Ας πούμε λοιπόν ότι ανάμεσα σ’ αυτές τις δύο φράσεις, υπήρξε κάποια παρεξήγηση…»
Αυτή ακριβώς η «παρεξήγηση» ώθησε τον κωμικό ηθοποιό και σκηνοθέτη Γκιγιόμ Γκαλιέν να γράψει έναν καθαρά αυτοβιογραφικό μονόλογο με αφοπλιστική ειλικρίνεια, τρελό χιούμορ και αυτοσαρκασμό. Επισημαίνει ότι δε θέλει να γκρινιάξει ή να δώσει εξηγήσεις για τη ζωή του, απλώς να λύσει αυτή την παρεξήγηση που τον οδήγησε σε μια σειρά από απίστευτες, κωμικοτραγικές περιπέτειες που πέρασε θέλοντας και μη, μέχρι να ανακαλύψει τι στ’ αλήθεια θέλει και ποιος πραγματικά είναι.
Κεντρικό θέμα της παράστασης, λοιπόν, είναι η πορεία που διαγράφει  κανείς προσπαθώντας να ορίσει την ερωτική του ταυτότητα και συμπεριφορά, αλλά και την ίδια τη ζωή που επιθυμεί να ζήσει εγκαταλείποντας τη σφαίρα επιρροής της οικογένειάς του. Αν καταφέρει φυσικά να την εγκαταλείψει…
Ο Γκιγιόμ-Βασίλης Μαυρογεωργίου  στήνει με τη βοήθεια των «ΚΑΤΑΛΑΘΟΣ»  συμπρωταγωνιστών του, ένα αυτοσχέδιο «σόου» προς τιμήν της μητέρας του. Στόχος του, να ζωντανέψει με πολύ χιούμορ τις περιπέτειες που σημάδεψαν τη ζωή του για να καταφέρει να της πει επιτέλους ότι... Μ.Κ.

Πέμπτη, 21 Μαρτίου 2013

«ΣΟΥΕΛ » από το ομώνυμο βιβλίο της Ιωάννας Καρυστιάνη

έως 26 Μαρτίου 2013

Την Tρίτη 26 Μαρτίου ολοκληρώνονται οι παραστάσεις για το «Σουέλ» με την Ελένη Καστάνη,  που βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο της Ιωάννας Καρυστιάνη, σε σκηνοθεσία Χρήστου Παληγιαννόπουλου.
Σουέλ στη ναυτική γλώσσα είναι το βουβό κύμα του ωκεανού. Ο ίδιος ρυθμός κινεί και το εσωτερικό ταξίδι των ηρώων της ιστορίας. Του καπετάνιου Αυγουστή που κυβερνάει το φορτηγό ATHOS και αρνείται να βγει στη σύνταξη γιατί η θάλασσα δεν τον επιστρέφει, δεν έχει θέληση για στεριά, το σουέλ του ‘βαλε μπελά στο μυαλό.
 Σουέλ της προσμονής, της πίστης, της λησμονιάς και για τη γυναίκα της Ελευσίνας την Λίτσα Τσίχλη επί 40 χρόνια κομμώτρια που διοικούσε 200 κεφάλια και επί 40 χρόνια κρυφή αγαπημένη του Μήτσου Αυγουστή.      .
Ο Χρήστος Παληγιαννόπουλος υπογραμμίζει : «Το ΣΟΥΕΛ της Καρυστιάνη μας μιλάει για τον απόλυτο έρωτα, τον χωρίς αναστολές και φραγμούς, που καθαγιάζει τα πάντα στη ζωή της Λίτσας Τσίχλη, κομμώτριας στην Ελευσίνα.  Δίνει νόημα στη ζωή της, την εξυψώνει, της δίνει δύναμη.
 Η Ιωάννα χρησιμοποιεί μεγεθυντικό φακό, καμιά φορά και μικροσκόπιο, για να αποκαλύψει στα μάτια μας το μέγεθος, το βάρος και το βάθος των πιο απλών, καθημερινών και ασήμαντων πραγμάτων, μόνο και μόνο για να μας ψιθυρίσει ότι αυτά υπάρχουν, ζουν και μας συντροφεύουν άδολα και χωρίς ιδιοτέλεια σε ώρες χαράς αλλά και απόγνωσης ή μοναξιάς.
Ο λόγος της λιτός, καθημερινός και συχνά βαθύτατα ποιητικός.
 Με δυο  λόγια : Δίνει ήθος στα απλά και συνηθισμένα πράγματα και γεγονότα’ ακόμα και σε μιαν άσπρη κουκιδίτσα πιτυρίδας στο σκούρο πουκάμισο του πατέρα της ηρωίδας.
Το ελάχιστο και το μέγιστο.»
Το «Σουέλ» της Ιωάννας Καρυστιάνη αγαπήθηκε από πολλούς αναγνώστες. Έχει κάνει πάνω από 30 εκδόσεις, τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος και μεταφράστηκε σε αγγλικά, γερμανικά και ιταλικά.
Τον Ιανουάριο του 2013, η Λίτσα Τσίχλη, ποιος τη χάρη της, από την Ελευσίνα πάει στο Θέατρο Τέχνης. Ακουμπά το πάθος, την τόλμη, την περηφάνια της στην  Ελένη Καστάνη, την Ευανθία Ρεμπούτσικα, τον Κωνσταντίνο Ζαμάνη και τον Χρήστο Παληγιαννόπουλο που αναπλάθουν για μας , τις ημέρες και τις νύχτες μιας ζωής που κύλησε στην αποβάθρα της αναμονής.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Χρήστος Παληγιαννόπουλος
Σκηνικά – κοστούμια:  Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική:  Ευανθία Ρεμπούτσικα
Φωτισμοί:  Νίκος Βλασσόπουλος

Με την Ελένη  Καστάνη     Συμμετέχει ο Ηλίας Αδάμ

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΣ ΚΟΥΝ: Φρυνίχου 14, Πλάκα
                                                               Τηλ.210 3222464-3236732
                                     ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ: Δευτέρα- Κυριακή  10.00- 13.00
                                                                                                 17.00- 22.00

Τετάρτη, 20 Μαρτίου 2013

"Βίκυ Μοσχολιού: Νυν και Αεί" - Μια μουσική παράσταση του Ν. Αβαγιανού.

Mία 3ωρη μουσική παράσταση αφιέρωμα στη μνήμη της μεγάλης ερμηνεύτριας που έχει οργανώσει ο καλύτερος της φίλος και συνεργάτης της επίσης Νίκος Αβαγιανός σε μουσική επιμέλεια του επίσης αγαπημένου της φίλου και μόνιμου συνεργάτη της μέχρι τέλους Μανώλη Μιχαλάκη.

Η παράσταση επρόκειτο να γίνει με την ίδια τη Βίκυ Μοσχολιού στα Δημήτρια του δήμου Θεσσαλονίκης το 2005 αλλά η Βίκυ έφυγε και έγινε αφιέρωμα στη μνήμη της!!!
 
Τα τραγούδια που ακούγονται είναι ως επί το πλείστον με τη χρονολογική σειρά της έκδοσης τους ενώ ότι ακούγεται επί σκηνής προβάλλεται σε γιγαντοοθόνη με την ίδια τη Βίκυ ενώ τα κείμενα που ενώνουν τις μουσικές ενότητες μεταξύ τους έχει γράψει ο Νίκος Αβαγιανός

Τραγουδούν Λένα Αλκαίου, Μαρία Κανελλοπούλου, Νάντια Καραγιάννη, Νίκος Καρακαλπάκης, Πένυ Ξενάκη, Πίτσα Παπαδοπούλου, Κώστας Σμοκοβίτης και ο Νίκος Αβαγιανός

Τρίτη, 19 Μαρτίου 2013

TO «2nd ATHENS BAR THEATRE FESTIVAL» EINAI ΓΕΓΟΝΟΣ!!!

Η θεατρική Ομάδα ΛΩΤΟΦΑΓΟΙ και το θέατρο ELIART συνδιοργανώνουν το«2nd Athens Bar Theatre Festival»
 
Έναρξη δηλώσεων συμμετοχής
 
Δυο χρόνια μετά την τεράστια επιτυχία του 1st  A.B.T.F. (με προσέλευση άνω των 2.000 θεατών), παρόλη την κατάσταση που περνάει τόσο ο καλλιτεχνικός όσο και κάθε άλλος χώρος , η θεατρική ομάδα ΛΩΤΟΦΑΓΟΙ και το Θέατρο ELIART, οργανώνουν μια πολυ-καλλιτεχνική πανδαισία. Χαρακτηριστικά αναφέρουμε ότι στο 1st A.B.T.F. συμμετείχαν 13 θεατρικές παραστάσεις (από τις οποίες διαγωνίστηκαν οι 9), 5 μουσικά συγκροτήματα (klein mein, Ισμήνη Πεπέ κ.α.), 4 εκθέσεις καλλιτεχνών  (φωτογραφία, ζωγραφική,trash art κ.α.) καθώς και ένας πανελλήνιος διαγωνισμός αφίσας από την Ένωση Γραφιστών Ελλάδας.
 
Το φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί στα μέσα Μαίου του 2013 στο Θέατρο Eliart. Υπενθυμίζουμε ότι και φέτος θα υπάρχει και διαγωνιστικό κομμάτι (το 2011 βραβεύτηκαν τέσσερις ομάδες με χρηματικά ποσά και δωρεάν παραστάσεις σε θέατρα), καθώς και την ύπαρξη της κριτικής επιτροπής (μεταξύ άλλων ο Γιώργος Φραντζεσκάκης και η Αννέτα Παπαθανασίου) όπου μαζί με την ψηφοφορία  του κοινού θα βραβεύσουν τις καλύτερες παραστάσεις του 2nd Athens Bar Theatre Festival.
 
Στο 2nd Athens Bar Theatre Festival μπορούν να συμμετέχουν καλλιτεχνικές ομάδες με παραστάσεις πρόζας, χοροθεάτρου, μουσικού θεάτρου, stand up comedy, video art κ.ά., που να μπορούν να παρουσιαστούν στον χώρο ενός Bar.
 
ΑΙΤΗΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ έως και τις 05 Απριλίου 2013 στο email:lotofagoi@ymail.com
www.abtf.gr -  www.athensbartheatrefestival.gr

Παρασκευή, 15 Μαρτίου 2013

Θέατρο Άλμα/Α΄ Σκηνή: Caramel Macchiato


Κλαίρη: Ηθοποιός σαπουνόπερας, νευρωτική, ρηχή και εγωκεντρική.
Άλεξ: Ο αδερφός της Κλαίρης. Δημόσιος υπάλληλος, φοβισμένος για τις επιλογές του, ντροπαλός.                                                                      
Mάνος: Αγόρι της Κλαίρης. Επαναστάτης χωρίς αιτία.
Ντάνυ: Ιδιαίτερα σέξι, στο δρόμο από μικρός και σχεδόν αγόρι του Άλεξ.
Ρούμπυ: Επαναστατεί χωρίς να καταλαβαίνει το λόγο, γοητευτικά χαζούλα.  
                     
Τόπος: Αθήνα.  

Χρόνος: Μία Κυριακή…

Μία διασκευή του θεατρικού  έργου «The Altruists» του Nicky Silver, η μαύρη κωμωδία «Caramel Macchiato» παρουσιάζει πέντε χαρακτήρες που μέσα από ένα τραγικό συμβάν αποκαλύπτουν τη σκοτεινή τους πλευρά και φέρνουν στο φως πτυχές του χαρακτήρα τους που έκρυβαν επιμελώς με αρκετή δόση χιούμορ. Η Κλαίρη, ο Άλεξ, ο Ντάνι, ο Μάνος και η Ρούμπι είναι οι άνθρωποι της διπλανής πόρτας. Γνώριμοι και οικείοι αλλά παράλληλα περίπλοκοι και μοναδικοί. Τι άραγε συμβαίνει όταν η πόρτα κλείνει;  

Μιλώντας για το ρόλο τους οι ηθοποιοί της παράστασης σημειώνουν:

Ηλίας Αλεξάνδρου: Δεν  ξέρω ποια καρμική δύναμη με οδήγησε σε εκείνο το μπαρ.

Μάνος Καζαμίας: Το σεξ  είναι φυσικό πράγμα, μια προέκταση  της φιλίας…

Αθηνά Καραγιώτη: Κοροϊδεύεις τη Chanel, τον Gucci και τον Alaia.

Αργύρης Αποστόλου: Δεν με πλήρωσες για χθες το βράδυ… Και η ώρα  τρέχει!

Ευγενία Τσαούση: Να πάει να γαμηθεί  η κυβέρνηση, οι καπιταλιστές , το καπουτσίνο και το Caramel Macchiato!!!

Την παράσταση σκηνοθετεί ο Παύλος Γαβαλάς που επίσης «μιξάρει» μουσική/υποκριτική live camera/video/performance, ενώνει θεατρική σκηνή και street theater,  παίζει στα deck των συναισθημάτων και του χιούμορ και δημιουργεί μία σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία

Μετάφραση/Απόδοση: Αθηνά  Καραγιώτη, Ηλίας Αλεξάνδρου

Παίζουν: Ηλίας Αλεξάνδρου (Άλεξ), Αθηνά Καραγιώτη (Κλαίρη), Μανώλης  Καζαμίας (Μάνος), Αργύρης Αποστόλου (Ντάνυ), Ευγενία Τσαούση (Ρούμπι)

Μαζί τους η Σμαράγδα Παπασιδέρη

Συντελεστές της  παράστασης:

Σκηνικά: Τζιοβάνι Τζανετής
Κοστούμια: Νικόλ Παναγιώτου
Φωτισμοί: Γιώργος Σπηλιόπουλος
Μουσική Επιμέλεια: Μάκης  Προβατάς
Βοηθός Σκηνογράφου/ Φροντιστήριο: Κατερίνα Ν. Χρήστου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Χρίστος  Αναγνωστόπουλος
Βοηθός Παραγωγής: Χρήστος  Γκιτερσός
Β΄ βοηθός Σκηνογράφου: Κώστας Στέφος
Μοντάζ/Βίντεο: Θανάσης  Παπαθανασίου, Αντώνης Σκλάβος
Φωτογραφία: Δήμητρα Χατζηαδάμ
Πρόγραμμα/Αφίσα: Ανθή Λιόντου

Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00 / Είσοδος: 10 ευρώ & 5 ευρώ (Συνταξιούχοι- άνεργοι)

Θέατρο Άλμα
Αγίου Κων/νου και Ακομινάτου 15-17, Αθήνα
Από το Μετρό Μεταξουργείο έξοδος από τη Καρόλου.
Τηλέφωνο Κρατήσεων: 210-5220100

Enhanced by Zemanta

Πέμπτη, 14 Μαρτίου 2013

ΤΗΕ PILLOWMAN του Martin McDonagh κάθε Σάββατο στο Θέατρο «ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ»**


Το έργο "The Pillowman" έχει ως βασικό του θέμα την παιδική κακοποίηση και την ενδοοικογενειακή βία σε όλες τις μορφές της.

Τα πρόσωπα ξεπροβάλλουν ορμητικά, σαν ρεύμα, που παρασύρει  τα πάντα μαζί του. Συγκρούονται μέσα στον ανεμοστρόβιλο των ιδεών  τους. Μέσα από αυτές τις εκρήξεις φωτίζεται η βία, η παιδική κακοποίηση μέσα από την οικογένεια, σαν «εκπαιδευτικό αγαθό», ο πόθος για εξουσία και ιδιοκτησία.

Παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο Royal National Theatre της Αγγλίας

το 2003. Δύο χρόνια αργότερα, το 2005 παρουσιάστηκε στο Broadway

στο Booth Theatre. Έκτοτε η παράσταση έχει παρουσιαστεί σε πάνω από

14 χώρες έχοντας αποσπάσει  βραβεία και διακρίσεις.

Ο ίδιος ο Μακ Ντόνα έχει δηλώσει ότι πρόκειται για το τελευταίο θεατρικό έργο που συγγράφει καθώς σκοπεύει πλέον να ασχοληθεί με την πρώτη του αγάπη, τον κινηματογράφο.

Η παραγωγή και η μετάφραση είναι της Θεατρικής ομάδας “Παράβαση”

 η  σκηνοθεσία του  Θοδωρή Κυριακού

η μουσική επιμέλεια του Βασίλη Παπαθεοχάρη

τα σκηνικά-κουστούμια της Ελένης Καραμέρου

Παίζουν: Γιάννης Ζωγράφος, Κατερίνα Λουδιανού, Λευτέρης Τσίτας,

Μάνος Τσούτης

**Θέατρο  «ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ» ,Παραμυθίας 27 και Μυκάλης ,Κεραμεικός 210 3457904
 τηλ.κρατήσεων  69747630255                                                                              



Enhanced by Zemanta

Τετάρτη, 13 Μαρτίου 2013

O Super…Μάρκος Σεφερλής … «σπάει» το Γυάλινο!



Ο ΜΑΡΚΟΣ ΣΕΦΕΡΛΗΣ, από την Κυριακή 17 Μαρτίου και κάθε Κυριακή και Δευτέρα,
θα «ΣΠΑΕΙ» το ΓΥΑΛΙΝΟ Μουσικό Θέατρο, παρουσιάζοντας
το  μουσικοθεατρικό υπερθέαμα…SUPER ΕΙΡΩΝΕΣ!

Μην χάσετε τον Super Μάρκο… που με τον δικό του ξεχωριστό τρόπο θα σατιρίζει, θα σχολιάζει αλλά και θα «ειρωνεύεται» τα δρώμενα της νυχτερινής διασκέδασης και του Life Style της Αθήνας!

Μαζί με τον Super Μάρκο θα απολαύσετε το Νότη Σφακιανάκη, τον Παντελή Παντελίδη, τον Αγάθωνα και πολλούς άλλους ακόμα...πάντα μέσα από τις πιστές μεταμφιέσεις του!

Οι Super Είρωνες πλαισιώνονται από τους Αλχημιστές, την Antonella, τους Kings, τον Dj Teo Tzimas αλλά και τους νέους τραγουδιστές Μαρία Ιωαννίδου και Στέργιο Λιάπη.  


Συντελεστές:Συμμετέχοντες:
Σκηνοθεσία: Μάρκος Σεφερλής
Κείμενα: Μάρκος Σεφερλής – Στέλιος Παπαδόπουλος
Χορογραφίες: Νίκος Μαριάνος
Επιμέλεια Παραγωγής: Λουκάς Καραγιάννης
Μάρκος Σεφερλής
Στέλιος Κρητικός, Ζώζα Μεταξά
Αλχημιστές, Antonella, Kings, Dj Teo Tzimas, Μαρία Ιωαννίδου, Στέργιος Λιάπης
Παραστάσεις:Τιμές:
Κυριακή & Δευτέρα: 23:00Είσοδος με ποτό: 15 €
Απλή φιάλη: 120 € / η 2η φιάλη 80 €
Special φιάλη: 140 € / η 2η φιάλη 100 €



_ ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ_
Λ. Συγγρού 143,
171 Νέα Σμύρνη, Αθήνα,
Τ.:2109315600
www.gialino.grwww.markosseferlis,gr

Παρασκευή, 8 Μαρτίου 2013

«Τα Παιδιά θα ‘ρθουνε στις Οχτώ…»: Η νεα κωμωδια των Αλέξανδρου Ρήγα – Δημήτρη Αποστόλου


Με  τον Αλέξανδρο Ρήγα και την  Βασιλική Ανδρίτσου 


Έρχεται και στην Αθήνα, στο θέατρο ΙΛΙΣΙΑ, από Τετάρτη 20 Μαρτίου 

 Μετά από μια μεγάλη και επιτυχημένη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα Και όπως ήταν προγραμματισμένο, η νέα κωμωδία των Αλέξανδρου Ρήγα και Δημήτρη Αποστόλου, παρουσιάζεται για πρώτη φορά και για περιορισμένες παραστάσεις στο θέατρο ΙΛΙΣΙΑ από 20 Μαρτίου

Ένα κωμικό θρίλερ για την ζωή μας, μια κωμωδία σχέσεων και καταστάσεων που θα λατρέψετε… στο θέατρο ΙΛΙΣΙΑ!!!

Σκοτάδι. Κάποιοι  μπήκαν στο σπίτι. Τα Παιδιά είναι  μέσα. Ομηρία. Ληστεία. Καταγγελία. Κωμωδία.

Τα Παιδιά…  ήταν ήρεμα στο σαλόνι τους στον Παράδεισο… περιμένοντας κάποια «καλά» παιδιά… όταν τελικά… ήρθαν κάτι άλλα, κακά παιδιά…

Ένα ζευγάρι  παντρεμένο, πρώην ερωτευμένο, βρίσκεται  φυλακισμένο και εγκλωβισμένο στο  υπόγειο play room του ίδιου τους του σπιτιού, από 2 ληστές, που την ίδια στιγμή τους αδειάζουν τον επάνω όροφο του σπιτιού τους… Παράλληλα, οι ίδιοι, «αδειάζουν» τις ψυχές τους… αλληλοκατηγορούνται, αλληλοαπειλούνται, θυμούνται, φοβούνται, απελπίζονται, ελπίζουν, χαμογελούν… μέσα από τις αγωνιώδεις προσπάθειες μιας ολόκληρης νύχτας να βρουν τρόπους διάσωσης και διαφυγής…

Ένα αντρόγυνο… η μικρογραφία της ίδιας μας της ζωής… πάνω οι κλέφτες… κάτω εμείς…

Τα Παιδιά…  τα λένε όλα… ο ένας για τον άλλον… και όλοι για κανέναν….

Κάποιοι θα πεθάνουν, κάποιοι δεν ξέρουν τι να κάνουν, κάποιοι - δεν – ξέρουν τι χάνουν, κάποιοι προσπαθούν απλά να το κάνουν…

Γιατί έτσι είναι  η ζωή… έχει χιούμορ και μία  «άρρωστη» οπτική της δικαιοσύνης… όταν κάποιοι μας ληστεύουν… μας  ξυπνάνε… και τότε είναι που σηκωνόμαστε  από τα κρεβάτια μας… και μπορούμε όρθιοι, πια, ν’ αγωνιστούμε…

Τα Παιδιά…  τα φέρνουν οι Αλέξανδρος Ρήγας, Δημήτρης Αποστόλου. Ένα ανθρώπινο ψυχογράφημα ιδωμένο μέσα από την ιδιαίτερα κωμική ματιά των συγγραφέων του. Ένα κωμικό θρίλερ για τη ζωή μας, μια κωμωδία σχέσεων και καταστάσεων με έντονα τα στοιχεία της σάτυρας και αρκετές δραματουργικές δόσεις από stand up comedi…

Το νέο έργο των Αλέξανδρου Ρήγα, Δημήτρη Αποστόλου  μας λέει χαμογελαστά ψυχραιμία… γιατί ότι και αν γίνει… «Τα  Παιδιά… θα ‘ρθούνε στις Οχτώ…»



Συντελεστές

Κείμενο                       Αλέξανδρος Ρήγας – Δημήτρης Αποστόλου

Σκηνοθεσία                 Αλέξανδρος Ρήγας

Παίζουν                       Βασιλική Ανδρίτσου – Αλέξανδρος Ρήγας

Σκηνικά                        Λία Ασβεστά

Φωτισμοί                      Γιώργος Φωτόπουλος

Φωτογραφίες       Θωμάς Χρυσοχοίδης

Κοστούμια                    Μαρία Καραπούλιου

Βοηθός σκηνοθέτη       Υακίνθη Παπαδοπούλου

Παραγωγή                    Δημήτρης και Θοδωρής Μαροσούλης



Πρόγραμμα Παραστάσεων:
Τετάρτη εως Κυριακή
Τετάρτη 20.00
Πέμπτη 21.15
Παρασκευή 21.15
Σάββατο 18.15 κ 21,15
Κυριακή 18.15 κ 21.15

Θέατρο Ιλίσια
Παπαδιαμαντοπούλου 4, Ιλίσια
Τηλ.:2107210045

Πέμπτη, 7 Μαρτίου 2013

Των Ανωγείων «ΛΥΧΝΟΣ τέχνης & πολιτισμού» ... ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ παραστάσεις


Αυτός είναι και ο στόχος του νέου καλλιτεχνικού χώρου που δημιουργήθηκε στο Γκάζι με ιδιαίτερη φροντίδα και αγάπη. Να γίνει «Λύχνος» σε μια εποχή που η ανάγκη πολιτισμού είναι μεγαλύτερη από ποτέ. Φιλοδοξεί με σεβασμό στο φιλότεχνο κοινό να γίνει ένας αγαπημένος τόπος συνάντησης.

Ο «ΛΥΧΝΟΣ τέχνης & πολιτισμού» θα φιλοξενεί θεατρικές παραστάσεις, μουσικές εκδηλώσεις, σεμινάρια και εκθέσεις.  Πρόκειται για έναν πλήρως εξοπλισμένο και άνετο χώρο 75 θέσεων που βρίσκεται μόλις πέντε λεπτά από το σταθμό του μετρό Κεραμεικός στο Γκάζι (Χαλκιδικής 83). 

Ο «ΛΥΧΝΟΣ τέχνης & πολιτισμού» ανοίγει αυλαία την Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου με μια ξεχωριστή θεατρική  παράσταση-μια ιδιαίτερη συνάντηση δύο πολύ σημαντικών καλλιτεχνών των Τάκη Χρυσικάκο και Λουδοβίκο των Ανωγείων, που έχει αποσπάσει εξαιρετικά σχόλια όπου έχει παρουσιαστεί μέχρι σήμερα.

«Άνθος του γιαλού» 

Πρόκειται για μια θεατρική σύνθεση τριών διηγημάτων του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, «Το μοιρολόγι της φώκιας», «Έρως-Ήρως» και «Άνθος του γιαλού» τα οποία προσάρμοσε θεατρικά ο Ερρίκος Μπελιές και σκηνοθέτησε η Μάνια Παπαδημητρίου.

Ο Παπαδιαμάντης προσεγγίζεται εδώ με γνώση και σεμνότητα. Ο Τάκης Χρυσικάκος ερμηνεύει τα κείμενα και ο Λουδοβίκος των Ανωγείων ερμηνεύει (μεταξύ άλλων δημιουργιών του) το Μοιρολόγι της Φώκιας, το οποίο μελοποίησε ειδικά για την παράσταση.

«Άνθος του γιαλού»  Ένα αρμονικό σύνολο λόγου και μουσικής.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Θεατρική Προσαρμογή: Ερρίκος Μπελιές

Σκηνοθεσία: Μάνια Παπαδημητρίου   
Εικαστική Παρέμβαση: Νίκος Πετρόπουλος
Φωτισμοί: Δήμος Αβδελιώδης
Φωτογραφίες: Δημοσθένης Γαλλής 

Παίζει ο Τάκης Χρυσικάκος και ερμηνεύει ζωντανά τραγούδια ο Λουδοβίκος των Ανωγείων και η Ανδριάνα Λυκουρέση
Φυσαρμόνικα: Μανώλης Μπαρδάνης

Παραγωγή: Playroom - 4actors

Δημόσιες σχέσεις – Επικοινωνία  παράστασης : Μαρκέλλα Καζαμία (Artminds)
                                                                                       (τηλ.6946507792)
                                                                                                                                                                                                                                                                                         ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ «Άνθος του γιαλού» μια θεατρική σύνθεση τριών διηγημάτων του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, με τον Τάκη Χρυσικάκο και τον Λουδοβίκο των Ανωγείων.

Από 
Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου έως 10 Μαρτίου 2013

Πρεμιέρα:
 Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου
Ημέρες παραστάσεων : Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή   

Ώρα έναρξης: 9.15 μμ (Παρασκευή και Σάββατο)
                          6:30 μμ (Κυριακή)

Τιμές εισιτηρίων: 15€ (κανονικό)
                                12€ (φοιτητικό)
                               10€ (με επίδειξη κάρτας ανεργίας)

Διάρκεια: 120’
Τηλ. Επικοινωνίας – κρατήσεις: 6981 982591

«ΛΥΧΝΟΣ τέχνης & πολιτισμού»
Χαλκιδικής 83, Γκάζι  (Σταθμός μετρό Κεραμεικός), τηλ. 211 0121686
Τηλ. Επικοινωνίας  - Κρατήσεις : 6981 982591
facebook: «
ΛΥΧΝΟΣ τέχνης & πολιτισμού»

Καλλιτεχνική διεύθυνση Θεάτρου: Γιώργος Κατινάς

Arts Marketing: Άρης Σομπότης (Playwalk)
Δημόσιες σχέσεις – Επικοινωνία  Θεάτρου: Μάριος Κάλλος (τηλ. 6978269247)

Τρίτη, 5 Μαρτίου 2013

«Θα σε πάρω να φύγουμε» Από 15 Μαρτίου Θέατρο Badminton


Το Θέατρο Badminton, τιμώντας την Αθηναϊκή Επιθεώρηση, το σπουδαίο αυτό κεφάλαιο του ελληνικού θεάτρου, παρουσιάζει ένα μουσικοχορευτικό υπερθέαμα που αφηγείται την ιστορία της Ελλάδας μέσα από την πορεία της επιθεώρησης.

Πρωταγωνίστρια είναι η ίδια η «Κυρία Επιθεώρηση» που επιστρέφει στη σκηνή για να ταξιδέψει τον κομπέρ-εγγονό της πίσω στο χρόνο, στις σημαντικότερες στιγμές της. Στο σανίδι παρελαύνουν οι μυθικοί πρωταγωνιστές, οι αμίμητες ατάκες, οι σπουδαίες φωνές, τα αθάνατα τραγούδια, τα λαμπερά θέατρα της χρυσής εποχής της επιθεώρησης. Κι από κοντά η επικαιρότητα, οι πολιτικές και κοινωνικές αλλαγές, η αστικοποίηση, η μοίρα της Ελλάδας – πάντα με χιούμορ και σατιρική διάθεση.

Ένας 35μελής θίασος από ηθοποιούς, τραγουδιστές, μουσικούς και χορευτές –  η «dream team» του ελληνικού μουσικού θεάτρου - ζωντανεύει τις περιπέτειες, τα σουξέ και τους έρωτες της «Κυρίας Επιθεώρησης» σε σκηνοθεσία και χορογραφίες του Φωκά Ευαγγελινού. Τα κείμενα και οι νέοι στίχοι είναι του Άγγελου Πυριόχου, ενώ για τη μουσική και τις νέες συνθέσεις υπεύθυνος είναι ο Γιώργος Κατσαρός, ο οποίος διευθύνει και την Ορχήστρα, όπως έκανε για πολλές δεκαετίες στην ιστορία του είδους. Το εντυπωσιακό σκηνικό περιβάλλον υπογράφει η Εύα Νάθενα, η οποία επιπλέον σχεδιάζει πάνω από 300, αντιπροσωπευτικά της εποχής, λαμπερά κοστούμια.

Η «Κυρία Επιθεώρηση» παίρνει το θεατή από το χέρι και τον ξεναγεί στα μπουλούκια και τα ιστορικά θέατρα της Αθήνας από τη δεκαετία του ‘30 έως τις αρχές της δικτατορίας του 1967. Τον ξεναγεί σε δεκάδες επιθεωρησιακά νούμερα και τραγούδια, σαν τα «Πίτσα Πιπίτσα», «Παλόμα», «Θέλω να Χορεύω», «Όλα με Δόσεις», «Το Τραμ το Τελευταίο», «Ομόνοια Πλας», «Εγώ θα Κόψω το Κρασί», «Κάθε Λιμάνι και Καημός». Τον ξεναγεί, ακόμη, στον πιο ευτυχή θεατρικό ανταγωνισμό, όταν η «Όμορφη Πόλη» του Μίκη Θεοδωράκη ανέβαινε στο Θέατρο Παρκ και η «Οδός Ονείρων» του Μάνου Χατζιδάκι λίγα μέτρα πιο πέρα, στο Θέατρο Μετροπόλιταν.

Μέσ’ απ’ το ταξίδι της «Κυρίας Επιθεώρησης», ο Ορέστης Μακρής, η Γεωργία Βασιλειάδου, ο Κώστας Χατζηχρήστος, ο Βασίλης Αυλωνίτης, ο Νίκος Σταυρίδης, ο Μίμης Φωτόπουλος επιστρέφουν για να σχολιάσουν την Ελλάδα του σήμερα, που έχει τόσα κοινά με την Ελλάδα του τότε. Άλλωστε, η «Κυρία Επιθεώρηση», νυμφευμένη στην παράσταση μ’ έναν δεξιό, αλλά ερωτευμένη μ’ έναν αριστερό, διχασμένη ανάμεσα στο αστικό και το λαϊκό, το χιούμορ και τη σοβαρότητα, είναι η ίδια, η αιωνίως διχασμένη Ελλάδα.


«ΘΑ ΣΕ ΠΑΡΩ ΝΑ ΦΥΓΟΥΜΕ»

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ-ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ: ΦΩΚΑΣ ΕΥΑΓΓΕΛΙΝΟΣ
ΚΕΙΜΕΝΑ-ΕΡΕΥΝΑ: ΑΓΓΕΛΟΣ ΠΥΡΙΟΧΟΣ
ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΤΣΑΡΟΣ
ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΕΥΑ ΝΑΘΕΝΑ
ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΠΑΥΛΟΠΟΥΛΟΣ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΜΙΧΑΛΗΣ ΑΔΑΜ

ΣΤΟΝ 35ΜΕΛΗ ΘΙΑΣΟ ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:
ΣΤΟ ΡΟΛΟ ΤΗΣ «ΚΥΡΙΑΣ ΕΠΙΘΕΩΡΗΣΗΣ» ο ΑΝΤΩΝΗΣ  ΛΟΥΔΑΡΟΣ
ΤΑΝΙΑ ΤΡΥΠΗ
ΜΕΜΟΣ ΜΠΕΓΝΗΣ
ΕΛΙΣΑΒΕΤ ΜΟΥΤΑΦΗ
ΜΙΧΑΛΗΣ ΜΑΡΙΝΟΣ
ΣΤΟ ΡΟΛΟ ΤΟΥ ΚΟΜΠΕΡ Ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΠΟΥΤΖΙΔΗΣ

ΚΑΙ ΟΙ:
ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΔΗ -  ΧΡΗΣΤΟΣ ΣΠΑΝΟΣ
ΝΑΝΤΙΑ ΚΟΝΤΟΓΕΩΡΓΗ -  ΜΙΝΩΣ ΘΕΟΧΑΡΗΣ

ΜΑΖΙ ΤΟΥΣ ΟΙ:
ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΨΥΧΡΑΜΗ  –  ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΑΘΕΣ  –  ΛΙΝΑ ΕΞΑΡΧΟΥ  -
ΔΗΜΗΤΡΑ ΣΙΓΑΛΑ - ΜΑΝΟΛΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ  –  ΛΗΔΑ ΜΑΝΟΥΣΑΚΗ  -
ΑΔΑΜ ΤΣΑΡΟΥΧΗΣ - ΙΩΒΗ ΦΡΑΓΚΑΤΟΥ– ΛΑΜΠΡΟΣ ΚΤΕΝΑΒΟΣ -
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΓΑΛΑΝΗΣ – ΛΟΥΙΖΑ ΠΥΡΙΟΧΟΥ – ΣΤΡΑΤΟΣ ΛΥΚΟΣ


ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΜΟΥΣΙΚΟΙ:
ΚΩΣΤΑΣ ΑΝΑΔΙΩΤΗΣ (ακορντεόν), ΓΙΑΝΝΗΣ  ΑΡΒΑΝΙΤΑΚΗΣ (τρομπόνι),
ΝΙΚΟΛΑΣ ΒΟΓΙΑΤΖΗΣ (πιάνο), ΜΑΡΙΝΟΣ  ΓΑΛΑΤΣΙΝΟΣ (σαξόφωνα),
ΤΑΣΟΣ ΛΙΒΕΡΗΣ (ντραμς), ΜΑΝΩΛΗΣ ΜΙΧΑΛΑΚΗΣ (μπουζούκι),
ΓΙΑΝΝΗΣ ΜΩΡΑΙΤΗΣ (τρομπέτα), ΚΩΣΤΑΣ ΝΙΚΟΛΟΠΟΥΛΟΣ (κιθάρα), ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΑΡΟΓΛΟΥ (μπάσο)


TΗΝ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΔΙΕΥΘΥΝΕΙ Ο ΜΑΕΣΤΡΟΣ ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΤΣΑΡΟΣ

Παραστάσεις: Τετ., Κυρ.: 19:30 / Πέμ., Παρ., Σάβ.: 20:30

Εισιτήρια: 10/ 18/ 24/ 30/ 38 ευρώ – φοιτητικό, ανέργων: 7 ευρώ

Προπώληση: viva.gr / 13855 / abcd.gr / 210 8840600 /
καταστήματα Public, Forthnet

Δευτέρα, 4 Μαρτίου 2013

ΝΕΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ PROJECT: «ΚΥΡΙΑΚΑΤΙΚΟ ΤΡΑΠΕΖΙ»


Η ΔΙΚΗ ΣΟΥ ΙΣΤΟΡΙΑ

«Είμαστε η  ιστορία μας. Αυτό είμαστε. Όλα όσα  επιθυμούσαμε και που ακόμα επιθυμούμε, όσα έχουμε ζήσει, αυτό που καταφέραμε τελικά να γίνουμε, ότι ονειρευτήκαμε, ότι μας σημάδεψε... Η ιστορία μας είναι τα γεγονότα, τα συναισθήματα, οι άνθρωποι που υπάρχουν μέσα σε αυτήν και τη διαμορφώνουν. Άνθρωποι δικοί μας, άνθρωποι ξένοι... εμείς οι ίδιοι»

Το ΤΗΕΑΤΡΟVICTORIA για την ερχόμενη σεζόν προγραμματίζει και σας παρουσιάζει... εσάς τους ίδιους. Πρόκειται για ένα πρωτότυπο θεατρικό έργο, το οποίο θα είναι βασισμένο σε αληθινές ιστορίες από την καθημερινή ζωή. Τις δικές σας ιστορίες. Της δικής σας ζωής.

ΚΥΡΙΑΚΑΤΙΚΟ ΤΡΑΠΕΖΙ

Αυτός είναι ο τίτλος του πρωτότυπου project που ετοιμάζει το THEATROVICTORIA για την ερχόμενη σαιζόν, σε σύλληψη του εικαστικού Γιώργου Λυντζέρη και σκηνοθεσία του Δημήτρη Κομνηνού.

Κάθε Κυριακή, η Ελλάδα συνηθίζει  να συγκεντρώνεται και να συνομιλεί  γύρω από το καθιερωμένο οικογενειακό και όχι μόνο, μεσημεριανό τραπέζι. Μια αγαπημένη παράδοση που διακρίνει την ελληνική κουλτούρα και διατηρείται ζωντανή μέσα στα χρόνια, το κυριακάτικο τραπέζι φέρνει για κάποιες ώρες, λίγο πιο κοντά τις απανταχού «οικογένειες», ανεξάρτητα από τον βαθμό συγγένειας των συνδαιτυμόνων. Μια γοητευτική ιεροτελεστία, το τραπέζι της Κυριακής αποτελεί την μοναδική ίσως στιγμή μέσα στη ξέφρενη εβδομάδα όπου συναντιόμαστε ειλικρινά με τους ανθρώπους μας αλλά και με τους διάφορους προβληματισμούς μας.

Με βάση την αξία του  κυριακάτικου τραπεζιού, το THEATROVICTORIA αναζητά τη δική σας προσωπική εμπειρία. Κάνετε τη δική σας αναδρομή στις αναμνήσεις μιας τέτοιας εικόνας, αναδείξτε τα γεγονότα που σας στιγμάτισαν κατά τη διάρκεια μιας αντίστοιχης μάζωξης, όποια και αν είναι αυτά, χαρούμενα ή λυπητερά, αστεία ή σοβαρά, σημαντικά ή ασήμαντα και ελάτε να μας τα αφηγηθείτε. Θα πραγματοποιηθούν δύο ανοιχτές συζητήσεις, η πρώτη την Κυριακή 17 Μαρτίου και η δεύτερη την Κυριακή 31 Μαρτίου στις 2:00 το μεσημέρι.

 Το THEATROVICTORIA θα βάλει το τραπέζι, εσείς την ιστορία σας...

Από τα γεγονότα που θα μας αφηγηθείτε, θα επιλεχθούν τα 10 καλύτερα, προκειμένου να «δεθούν» σε μια σπονδυλωτή παράσταση, που θα παρουσιαστεί την ερχόμενη σεζόν στην Κεντρική Σκηνή του θεάτρου σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Κομνηνού. Παράλληλα, οι αφηγήσεις θα βιντεοσκοπηθούν και θα παρουσιαστούν, σε μια ταινία μικρούς μήκους η οποία θα πλαισιώνει την παράσταση. Η παρουσίαση της ταινίας θα λάβει μέρος σε μια ξεχωριστή, ειδικά αφιερωμένη εκδήλωση.


ΙΝFO

Aνοιχτή συζήτηση για «Κυριακάτικο Τραπέζι» – αφηγήσεις

ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΜΑΡΤΙΟΥ – 2:00μμ

ΚΥΡΙΑΚΗ 31 ΜΑΡΤΙΟΥ – 2:00μμ

Για περισσότερες πληροφορίες: 210 – 8233125 & 6972964339.


THEATROVICTORIA
ΜΑΓΝΗΣΙΑΣ 5 (3ης ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 119)
200 μέτρα από  τον ΣΤΑΘΜΟ ΤΗΣ ΠΛ. ΒΙΚΤΩΡΙΑΣ
ΤΗΛΕΦΩΝΟ 210 – 8233125 & 6972964339
www.theatrovictoria.gr

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...