Τετάρτη 26 Σεπτεμβρίου 2012

Disney on Ice - LET’S PARTY

19-28 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2012 στο Κλειστό Γήπεδο Φαλήρου ΤΑΕ ΚΒΟΝ ΝΤΟ 


Η νέα υπερπαραγωγή της Disney on Ice, Let`s Party η μεγάλη επιτυχία που έχει παρουσιαστεί σε όλες τις μεγάλες πόλεις τον κόσμο, έρχεται στην Αθήνα! 

52 διάσημοι και αγαπημένοι ήρωες της Disney φορούν παγοπέδιλα και ψάχνουν …αφορμή για ξεφάντωμα!

Ο Μίκι και η Μίνι, ως γνήσιοι οικοδεσπότες, οργανώνουν ένα μοναδικό, ξέφρενο πάρτυ για μικρούς και μεγάλους.

Εκλεκτοί καλεσμένοι ο Γούντι, η Τζέση και ο Μπαζ Λάιτγιαρ  από το TOY STORY της Disney/Pixar,
η Αλίκη, ο Τρελοκαπελάς και ο Λαγός από την Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων της Disney, οι Πριγκίπισσες της Disney και οι αγαπημένοι τους Πρίγκιπες,  ο Πινόκιο, ο Κάπτεν Χουκ, οι Λίλο και Στιτς, ο Τζακ Σκέλινγκτον, οι μη εξαιρετέοι Ντόναλντ Ντακ, Νταίζη Ντακ, Γκούφη και Πλούτο και άλλοι πολλοί!

Όλοι μαζί, ταξιδεύουν σε διάφορες «γειτονιές» του κόσμου  και ανακαλύπτουν τις πιο διασκεδαστικές γιορτές του πλανήτη.

Ένα πάρτι που τα έχει όλα:
αγαπημένα τραγούδια, χορό, και …απρόοπτα,  όπου η μαγεία και η διασκέδαση χαρίζονται απλόχερα.

Γιατί όλα τα παιδιά αξίζουν ένα πάρτυ!

Εισιτήρια από 7€!!!



Η Walt Disney στην Ελλάδα

Η Walt Disney Company (TWDC), με τις θυγατρικές της, είναι ένας κορυφαίος, διεθνής κολοσσός που εστιάζει στην οικογενειακή ψυχαγωγία και τα media με πέντε άξονες δραστηριότητας: τηλεοπτικά κανάλια, πάρκα και θέρετρα, στούντιο ψυχαγωγίας, καταναλωτικά προϊόντα και διαδραστικά μέσα.

Η Walt Disney Company στην Ελλάδα ιδρύθηκε το 1995 στην Αθήνα, με αρχικό της στόχο να εκπροσωπήσει και να αναπτύξει την επιχείρηση της Disney Consumer Products σε Ελλάδα και Κύπρο. Μέσα από την παρουσία και την έντονη δράση στις εν λόγω περιοχές, η Disney απέκτησε μοναδική τεχνογνωσία σε πολλούς τομείς, όπως: κινηματογραφικές ταινίες, ψυχαγωγία στο σπίτι, μουσική, εκδόσεις και τηλεοπτική διανομή.

Η Walt Disney προσφέρει την εμπειρία της ζωντανής ψυχαγωγίας σε περισσότερους από 6,5 εκατομμύρια Ευρωπαίους θεατές κάθε χρόνο. Στις παγκοσμίου επιπέδου παραγωγές μιούζικαλ πρέπει να προσθέσουμε και τις παραστάσεις βασισμένες σε χαρακτήρες της Disney που ανήκουν στο ρεπερτόριο των Disney On Ice και Disney Live! και παρουσιάζονται σε όλη την ΕΜΕΑ. Η Disney παρέχει επίσης μοναδικές εμπειρίες στους νέους, χορηγώντας άδειες κλασικών τίτλων της Disney σε τοπικές παραγωγές σχολείων και κοινοτικών θεάτρων.

Η Feld Entertainment

Η Feld Entertainment κατέχει ηγετική θέση στην παραγωγή και παρουσίαση live εμπειριών ψυχαγωγίας για την οικογένεια, με τις περιοδείες της να ταξιδεύουν σε όλο τον κόσμο αφήνοντας ανεξίτηλες αναμνήσεις σε τριάντα  (30) εκατομμύρια θεατές ετησίως. Οι παραγωγές της Feld Entertainment έχουν εμφανιστεί σε περισσότερες από εβδομήντα (70) χώρες σε έξι (6) ηπείρους και συμπεριλαμβάνουν μεταξύ άλλων:  Ringling Bros και Barnum & Bailey ®, Feld Motor Sports, Disney On Ice και Disney Live!.




ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Παρασκευή 19.10.2012-19:30
Σάββατο 20.10.2012- 12:00, 16:00, 19:30
Κυριακή 21.10.2012-12:00, 16:00, 19:30
Τετάρτη 24.10.2012- 19:30
Πέμπτη 25.10.2012- 19:30
Παρασκευή 26.10.2012- 19:30
Σάββατο 27.10.2012-12:00, 16:00, 19:30
Κυριακή 28.10.2012- 12:00, 16:00, 19:30


Εισιτήρια από 7€!!!

 
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
210 88 40 600 | www.abcd.gr | viva.gr 13855
Και στα καταστήματα: public, forthnet

Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου 2012

FUERZA BRUTA Look Up "ΜΗΝ ΤΟ ΔΕΙΤΕ.... ΖΗΣΤΕ ΤΟ"

Το Θέατρο Badminton το Σεπτέμβριο του 2012 φιλοξενεί σε ένα ειδικά διαμορφωμένο χώρο την ανατρεπτική παράσταση Fuerza Bruta , … το νέο έργο των δημιουργών του De La Guarda που είχαμε παρουσιάσει στην Αθήνα το 2006 και αποθεώθηκε από 30.000 θεατές.  Η σκηνή του Θεάτρου Badminton, εκτός από την παράσταση, θα δεχτεί για πρώτη φορά και τους ίδιους τους θεατές (!!!), οι οποίοι όρθιοι θα παρακολουθούν τα δρώμενα κάτω από τον υδάτινο κόσμο του Fuerza Bruta…

            Το Fuerza Bruta ανατρέπει ό,τι μέχρι τώρα ξέραμε για το θέατρο, αφού φέρνει τους θεατές στην κυριολεξία στο κέντρο της δράσης. Οι θεατές δέχονται τέτοια ενέργεια από το σώου, που αναγκαστικά αφήνονται στο μπιτ της μουσικής, πηδούν και χορεύουν στην πιο διαδραστική παράσταση που έγινε ποτέ!
Ξεφεύγοντας από τα όρια του φραστικού λόγου και της θεατρικής συμβατικότητας, το Fuerza Bruta είναι ένα θέαμα στο οποίο οι αλήθειες συγκρούονται και η πραγματικότητα έρχεται σε δεύτερη μοίρα, καθώς οι χορευτές τρέχουν ανάμεσα σε τοίχους που κινούνται, προσπαθούν να συναντηθούν τρέχοντας από τις αντίθετες πλευρές ενός πανιού που στροβιλίζεται και διασκεδάζουν χορεύοντας σ’ έναν υδάτινο κόσμο που αιωρείται μερικά εκατοστά πάνω από τα κεφάλια των θεατών.  Η ασταμάτητη δράση και η κίνηση στον αέρα συνοδεύονται από ένα δυναμικό σάουντρακ με ρυθμικούς ήχους κρουστών και ατμοσφαιρική μουσική.

Το Fuerza Bruta είναι δημιούργημα του Diqui James και έκανε πρεμιέρα στο Μπουένος Άιρες το 2005. Από τότε έχει περάσει σαν καταιγίδα από πολλές μεγάλες πόλεις σε Ευρώπη και Αμερική, ενώ συνεχίζει την πέμπτη θριαμβευτική του χρονιά στη Νέα Υόρκη, στον ίδιο χώρο που το αδερφάκι του De La Guarda έμεινε για 7 συναρπαστικά χρόνια. Το Fuerza Bruta είναι μία παραγωγή των Ozono Producciones και S2BN Entertainment.

            Πολλές διασημότητες ακολουθούν φανατικά τη δουλειά του Diqui James. Μεταξύ αυτών που απόλαυσαν το De La Guarda και το Fuerza Bruta είναι οι: Leonardo Di Caprio, Blake Lively, Usher, Beyonce, Shakira, Jay–Z, Jim Carey, Justin Timberlake, Madonna, Cameron Diaz, Sting, Britney Spears, Harrison Ford, Tyra Banks, Robert DeNiro, Catherine Zeta Jones, Sandra Bullock, Neil Patrick Harris, Pierce Brosnan, Taye Diggs, Alexis Bledel, Orlando Bloom, Bradley Cooper, Lucy Liu, Demi Moore, Isabella Rosellini, Lil Wayne, Jessica Alba, Fergie, Beyonce, Rachel McAdams, Kanye West, Jude Law, John Legend, Alexis Bledel, Amber Tamblyn, Kelly Rowland, Penn Badgley, Rihanna, Michelle Williams, Jesse Tyler Fergusson, Serena Williams και Ashton Kutcher!!!
 
Για να δείτε το Fuerza Bruta πρέπει:

Να ξέρετε ότι θα είστε όρθιοι για 70 περίπου λεπτά.
Να είστε ντυμένοι σπορ.
Να μη σας ενοχλούν οι ψιχάλες και γενικά το νερό.
Να μη σας ενοχλούν τα φώτα strob.
Να είστε από 8 ετών και άνω.

ΚΡΙΤΙΚΕΣ

«Cirque du Soleil, extreme edition»
De Standard

«Εξωπραγματικό!».
Univision

«Μια αισθησιακή, φανταστική παράσταση που κάνει τις καρδιές να χτυπούν δυνατά. Λίγα θεάματα μπορούν να περηφανεύονται ότι «είναι κάτι που δεν έχετε ξαναδεί». Το Fuerza Bruta μπορεί!».
New York Daily News

«Συναρπαστικό…μια διανοητική και ηδυπαθής τονωτική εμπειρία!»
Miami Herald

«Σαν να χορεύεις σ’ ένα διαστημικό κλαμπ που δεν κλείνει ποτέ».
The Herald

«Η σωματική μπραβούρα και η τεχνική επιδεξιότητα σας αφήνουν έκθαμβους».
The Guardian (London)

«Καταιγίδα ταλέντου και ερωτισμού! Ένα αληθινό παιχνίδι συναισθημάτων, πάθους και γλώσσας του σώματος. Το θέαμα αυτό αποδείχτηκε τεράστια επιτυχία».
AOL LATINO

«Ένας δυνατός συνδυασμός ερωτισμού και φαντασίωσης σ’ έναν υδάτινο κόσμο».
NEW YORK POST

«Ένα εορταστικό θέαμα χορού και τσίρκου».
CAMDEN NEW JOURNAL

«Οι εικόνες στο Fuerza Bruta δεν αφήνουν αδιάφορους τους θεατές, αντιθέτως, τους υποχρεώνουν να τις ζήσουν με όλες τους τις αισθήσεις. Αν αυτό σας προκαλεί, μην περπατήσετε…τρέξτε να το δείτε!»
NEWSDAY

«Η παραγωγή αυτή συνδυάζει θεατρικότητα και φαντασία σ` ένα επίπεδο που σπάνια συναντά κανείς».
Edinburgh Evening News

«Καθαρή, δυνατή ενέργεια που υπερέχει οποιασδήποτε σκέψης ή τάξης».
Berliner Zeitung

«Επίθεση στις αισθήσεις, καθώς οι απίστευτες σκηνές διαδέχονται η μια την άλλη».
The Scotsman (Edinburgh)

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

ΤΕΤΑΡΤΗ 26/9 ΣΤΙΣ 22:00
ΠΕΜΠΤΗ 27/9 ΣΤΙΣ 22:00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  28/9 ΣΤΙΣ 20:30 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 23:30
ΣΑΒΒΑΤΟ  29/9 ΣΤΙΣ 20:30 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 23:30
ΚΥΡΙΑΚΗ  30/9 ΣΤΙΣ 19:00 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 22:00
ΔΕΥΤΕΡΑ 1/10 ΣΤΙΣ 21:00
ΤΕΤΑΡΤΗ 3/10 ΣΤΙΣ 21:00
ΠΕΜΠΤΗ 4/10 ΣΤΙΣ 21:00
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  5/10 ΣΤΙΣ 19:00 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 22:00
ΣΑΒΒΑΤΟ  6/10 ΣΤΙΣ 19:00 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 22:00
ΚΥΡΙΑΚΗ  7/10 ΣΤΙΣ 19:00 ΚΑΙ ΣΤΙΣ 22:00

ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΚΟΣΤΙΖΟΥΝ 40€, ΓΙΑ ΦΟΙΤΗΤΕΣ – ΣΠΟΥΔΑΣΤΕΣ 30€
ΕΙΔΙΚΗ ΤΙΜΗ ΓΙΑ ΑΝΕΡΓΟΥΣ: 25€

Προπώληση:
210 88 40 600| abcd.gr | viva.gr 13855

Καταστήματα: Public, Forthnet 


 ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ BADMINTON ΚΑΙ ΤΟ FUERZA BRUTA, ΠΡΟΣΦΕΡΟΥΝ 100 ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΜΕ ΕΚΠΤΩΣΗ 50% (20€ ΑΝΤΙ ΓΙΑ 40€) ΓΙΑ ΚΑΘΕ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ, ΑΡΚΕΙ ΝΑ ΤΑ ΑΓΟΡΑΣΕΤΕ  ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ ΑΠΟ ΤΙΣ 2:30 ΕΩΣ ΤΙΣ 5:30 ΤΟ ΑΠΟΓΕΥΜΑ ΜΟΝΟΝ ΑΠΟ ΤΑ  ΤΑΜΕΙΑ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ BADMINTON.  
Η ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΙΣΧΥΕΙ ΜΟΝΟΝ ΤΗΝ ΙΔΙΑ ΜΕΡΑ ΤΗΣ ΚΑΘΕ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ.
ΣΠΕΥΣΑΤΕ – ΘΑ ΤΗΡΗΘΕΙ ΣΕΙΡΑ ΠΡΟΤΕΡΑΙΟΤΗΤΑΣ.


Η “LAST MINUTE” ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΔΕΝ ΜΠΟΡΕΙ ΝΑ ΣΥΝΔΥΑΣΤΕΙ ΜΕ ΑΛΛΕΣ ΕΚΠΤΩΣΕΙΣ.

Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου 2012

Οι Αρμός και ο Γιώργος Μανωλάκης στο Halfnote Jazz Club την Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου 2012

Το συγκρότημα «Αρμός» και ο δεξιοτέχνης του λαούτου, Γιώργης Μανωλάκης, συμπράττουν σε ένα μουσικό ταξίδι, με αναφορές στις δυο δισκογραφικές δουλειές των Αρμός «Αμόνι και Νερό» (συμμ. Μ. Λιδάκης), και «Άνεμοι και Παλίρροιες» (συμμ. Μπάμπης Στόκας, Λιζέτα Καλημέρη και Κορίνα Λεγάκη) αλλά και το δίσκο του Γιώργη Μανωλάκη « το Σπαθί» (συμμ. Ψαραντώνης). 

Παράλληλα, οι Αρμός και ο Γιώργης Μανωλάκης, θα συστήσουν στο κοινό ανέκδοτα τραγούδια τους που πρόκειται να κυκλοφορήσουν σύντομα ενώ, με διάθεση αφαιρετική και αυτοσχεδιαστική, θα διασκευάσουν αγαπημένα τους τραγούδια Ελλήνων συνθετών και σύγχρονων τραγουδοποιών, χωρίς να λησμονήσουν τη μουσική της ιδιαίτερης πατρίδας τους, της Κρήτης. Μαζί τους ο αξιόλογος μουσικός Κυριάκος Καραμπερόπουλος στα πνευστά.

                                              ΣΥΝΤΟΜΑ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ

Οι Αρμός είναι ένα ταλαντούχο, ανερχόμενο, συγκρότημα, που έχει κερδίσει θετικές κριτικές τόσο με τις δύο δισκογραφικές του δουλειές όσο και με τις ζωντανές εμφανίσεις του. Το 2007, παρουσίασαν την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο ¨Αμόνι και νερό¨, στην όποια συμμετέχει ο μεγάλος ερμηνευτής Μανώλης Λιδάκης με την ερμηνεία του σε τέσσερα τραγούδια (σε στίχους Γιώργου Λεκάκη, κ.ά.). Δύο χρόνια αργότερα, το 2009 προχωρούν στην κυκλοφορία του δίσκου με τίτλο ¨Άνεμοι και παλίρροιες¨ (πάλι σε στίχους Γ. Λεκάκη, κ.ά.) στον όποιο συμμετέχουν οι γνωστοί ερμηνευτές Μπάμπης Στόκας και Λιζέτα Καλημέρη καθώς και η νεαρή τραγουδίστρια Κορίνα Λεγάκη. Αυτό το διάστημα βρίσκονται στις προετοιμασίες του τρίτου τους CD.
Πολύ σημαντικές και οι συνεργασίες τους μέχρι τώρα στις ζωντανές τους εμφανίσεις, όπως αυτές με τους Θάνο Μικρούτσικο, Χρήστο Θηβαίο, Μανώλη Λιδάκη, Μπάμπη Στόκα, Γιάννη Κούτρα και την Λιζέτα Καλημέρη.

Ο Γιώργης Μανωλάκης γεννήθηκε στο Ηράκλειο της Κρήτης το 1982. Στα οχτώ του χρόνια ξεκίνησε την εκμάθησή του στο λαούτο με δάσκαλο τον πατέρα του, Κώστα Ζαχαρόπουλο, ο οποίος υπήρξε ένας από τους σημαντικότερους λαουτίστες της γενιάς του. Έπειτα από 6 χρόνια ξεκίνησε παράλληλα τη μελέτη του στο μπουζούκι δίπλα σε διάφορους επίσης αξιόλογους δασκάλους. Σήμερα ο Γιώργης θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους δεξιοτέχνες της γενιάς του στο λαούτο και στο μπουζούκι. Το 2009 κυκλοφόρησε τον πρώτο του δίσκο, « το Σπαθί» με τη συμμετοχή του Ψαραντώνη ενώ αυτό το  διάστημα ετοιμάζει τη νέα του δισκογραφική δουλειά.   Έχει συνεργαστεί με πολλούς αξιόλογους μουσικούς και συνθέτες όπως:Ross Daly, Χαϊνηδες, Naseer Shamma, Ψαραντώνης, Σωκράτης Μάλαμας, Zohar Fresco και άλλους.

2ο TROLL FestivaL στο Gagarin 205

Σάββατο 6 & Κυριακή 7 Οκτωβρίου 2012, 20:00


Το TrollFestival, εκτός από τις φθηνές τιμές στα εισιτήρια του, μοιράζει στους θεατές του δώρα και η αρχή γίνεται με μια κιθάρα.

Το Trollradio.gr, στις 2 Οκτωβρίου έχει γενέθλια. Κλείνει ένα χρόνο στον διαδικτυακό ραδιοφωνικό αέρα και δίνει σ’ έναν τυχερό θεατή του Trollfestival μια κιθάρα Fender Affin Strat, με τις υπογραφές των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο 2ο Trollfestival.

Όσοι λοιπόν θέλουν να διεκδικήσουν την κιθάρα, εκτός από το ότι πρέπει να είναι αισιόδοξοι, πρέπει να κάνουν like στο fan page του trollfestival στο Facebook και να μπούν στο application "TrollFestivaL Contest". Εκεί θα τους ζητηθεί το ονοματεπώνυμο τους , το email τους και ο αριθμός του εισιτηρίου τους.

Ο διαγωνισμός ξεκινάει από την Δευτέρα 24/09/2012 και λήγει την Δευτέρα 15/10/2012, όπου και θα "κλειδώσουν" οι συμμετοχές. Η κλήρωση θα γίνει στις 16/10/2012 στην εκπομπή του Γιάννη Παλαβούρα 20:00-22:00 όπου θα αναδειχτεί ο νικητής, ο οποίος θα παραλάβει την κιθάρα επιδεικνύοντας το τυχερό εισιτήριο.

Μην καθυστερείτε λοιπόν…

Σάββατο 6 Οκτωβρίου 2012

ΘΕΟΔΟΣΙΑ ΤΣΑΤΣΟΥ, TRANSISTOR, ΣΠΥΡΟΣ ΓΡΑΜΜΕΝΟΣ

ΚΥΡΙΟΣ Κ, ΔΡΑΜΑΜΙΝΗ, BIOTECH, 9MM

Κυριακή 7 Οκτωβρίου 2012

ΥΠΟΓΕΙΑ ΡΕΥΜΑΤΑ, ΣΤΑΘΗΣ ΔΡΟΓΩΣΗΣ, ΟΡΕΣΤΗΣ ΝΤΑΝΤΟΣ

ΑΛΚΙΒΙΑΔΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΟΠΟΥΛΟΣ, KLEIN MEIN, ΠΕΠΛΑ

Εισιτήρια
Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων (250) ημέρας των 9€ που θα διατίθενται μόνο στα σημεία προπώλησης
Περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων (400) διημέρου των 15€ που θα διατίθενται μόνο στα σημεία προπώλησης
Εισιτήρια ημέρας των 12€ τα οποία μετά την εξάντληση των εισιτηρίων της προπώλησης θα διατίθενται και στα σημεία προπώλησης και στο ταμείο του Gagarin 205 τις ημέρες του festival (σε περίπτωση που δεν έχουν εξαντληθεί)

Σημεία προπώλησης

• RE-LOAD (ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ 54, 210-38014464)
• TICKET HOUSE (ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ 42, 210-3608366)
• CAFE ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ (ΕΘΝΙΚΗΣ ΑΝΤΙΣΤΑΣΕΩΣ 66, ΠΕΡΙΣΤΕΡΙ, 210-5761793) • GO-OUT.GR

Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου 2012

Inspire: Ο νέος θεσμός του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης

Inspire. Έμπνευση.
Αυτή είναι η λέξη που εγκαταλείπουμε στην πνιγηρή καθημερινότητα, αυτός είναι ο τίτλος του νέου θεσμού του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης.
Μην περιμένετε μόνο μια ακόμα έκθεση εικαστικών.
Το ΜΜΣΤ καινοτομεί και πάλι –στήνει ένα εργαστήριο τέχνης και γύρω του ένα φεστιβάλ που εμπνέεται από τη δουλειά των καλλιτεχνών και εμπνέει το κοινό που θα το απολαύσει.
   
ΔΡΑΣΕΙΣ Α΄: 20.09-07.10.2012
*20-26 Σεπτεμβρίου 2012
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΝΕΩΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ
ΠΡΟΣΚΕΚΛΗΜΕΝΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ 2012:
LIONEL ESTEVE (Γαλλία) | ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΤΖΑΝΝΗΣ (Ελλάδα)
Τo εργαστήριο θα είναι ανοικτό για το κοινό: Τετάρτη, 26/9/12, 17:00-20:00 |
Ταυτόχρονα, την ίδια μέρα: 19:00 Συναυλία των Act Up Trio | 20:00 προβολή της ταινίας του G. W. Pabst “Θεσσαλονίκη, Πόλη των Κατασκόπων”, 1937 (διάρκεια 1:57)
Είσοδος σε όλα: δωρεάν
*23 Σεπτεμβρίου 2012
ΗΜΕΡΙΔΑ, 11:30
Ομιλητές: Franck Bragigand, καλλιτέχνης (Γαλλία) | Ντένης Ζαχαρόπουλος, ιστορικός  τέχνης | Peter Kogler, καλλιτέχνης  (Αυστρία)
Με την παρουσία των Lionel Estève, Αλέξανδρου Τζάννη και των επιμελητών του Inspire 2012
Είσοδος δωρεάν
*28 Σεπτεμβρίου – 7 Οκτωβρίου 2012:
ΕΚΘΕΣΗ ΠΑΡΑΓΟΜΕΝΩΝ ΕΡΓΩΝ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟΥ
Είσοδος δωρεάν, ώρες λειτουργίας μουσείου

Το Athens Print Fest / Second Edition-Plan B στην Ελληνοαμερικανική Ένωση

Στο πλαίσιο του 2ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χαρακτικής και Εκτυπώσεων Athens Print Fest/Second Edition-Plan B, που συνδιοργανώνουν η Ένωση Ελλήνων Χαρακτών και ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων, η Ελληνοαμερικανική Ένωση εγκαινιάζει στις γκαλερί της την Δευτέρα, 1 Οκτωβρίου 2012, τις εκθέσεις:

Τα Ψηφιακά

H Alpha Bank παρουσιάζει έκθεση με έργα δώδεκα σύγχρονων ελλήνων καλλιτεχνών που αποσκοπεί στην προβολή της αμφίδρομης σχέσης μεταξύ τεχνολογίας και τέχνης, καθότι και τα δώδεκα έργα είναι αποτέλεσμα συνδυασμού εικαστικών και ψηφιακών μέσων. Τα έργα, τα οποία παρουσιάστηκαν στον Εκθεσιακό Χώρο του Κεντρικού Κτηρίου της Τραπέζης το διάστημα από τον Ιανουάριο έως τον Ιούνιο 2012, αποκτήθηκαν από την Τράπεζα το 2011 και αποτελούν μέρος μίας ευρύτερης ομάδας έργων με τίτλο “The A-Projects”.
Με αφορμή τη διοργάνωση του δεύτερου Φεστιβάλ Χαρακτικής (Athens Printfest 2012), οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στα «Ψηφιακά» κλήθηκαν να επέμβουν για άλλη μια φορά, χειρονομιακά επάνω στα έργα τους, προκειμένου να διαφοροποιήσουν το σκεπτικό της εκθέσεως και να εμπλουτίσουν το περιεχόμενό της.
Εκθέτουν οι καλλιτέχνες: Έλλη Γρίβα, Γεωργία Δαμοπούλου, Χαράλαμπος Δερμάτης, Κατερίνα Διακομή, Ναταλία Κερκύρα, Εύα Μαραθάκη, Παντελής Ξηροχειμώνας, Λένια Οικονόμου, Κωνσταντίνος Παπαμιχαλόπουλος, Μιλτιάδης Πεταλάς, Αμαλία Σταυρουλάκη και Γιώργος Τσεριώνης.
Επιμέλεια: Δέσποινα Τσούργιαννη και Γεωργία Μάζη (Τμήμα Συλλογής Έργων Τέχνης της Alpha Bank).

New in Classic Prints

Η Πρεσβεία του Ισραήλ στην Ελλάδα παρουσιάζει ομαδική έκθεση σύγχρονων ισραηλινών χαρακτών. Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν διερευνούν τους τρόπους με τους οποίους οι νέες τεχνικές δυνατότητες αλληλεπιδρούν με τις περισσότερο παραδοσιακές τεχνικές εκτύπωσης και επηρεάζουν τη σύγχρονη γραφιστική εκτύπωση, στο πλαίσιο των πρόσφατων εξελίξεων στην ψηφιακή επεξεργασία. Οι καλλιτέχνες που επιλέχθηκαν έχουν στενή σχέση με το 'Zaritsky Artists House' στο Τελ Αβίβ. Το ίδρυμα στεγάζει ένα ζωντανό και άρτια εξοπλισμένο εργαστήριο εκτύπωσης, καθώς και αίθουσα τέχνης τυπογραφικών δοκιμίων των καλλιτεχνών και προσφέρει στους χαράκτες ένα μοναδικό περιβάλλον εργασίας, πειραματισμού και έκθεσης.
Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Ilya Bogdanovsky, Eli Deitch, Ilana Graf, Miri Grossman, Itzhak Hanit, Olga Kalantarov, Ruth Mayon Kuck, Yudi Marton, Rachel Nurel, Youval Rotman, Aida Stolar, Edna Miron-Wapner.
Επιμέλεια: Tina Bogdanovsky


Εγκαίνια εκθέσεων


Δευτέρα, 1 Οκτωβρίου 2012, 20:30
Γκαλερί Ελληνοαμερικανικής Ένωσης, Μασσαλίας 22, Κολωνάκι

Διάρκεια εκθέσεων

126 Οκτωβρίου 2012


Ώρες λειτουργίας

Δευτέρα–Παρασκευή: 12:00–21:00, Σάββατο: 10:30–14:30, Κυριακή κλειστά

Είσοδος

Είσοδος ελεύθερη

Πέμπτη 20 Σεπτεμβρίου 2012

Φεστιβάλ κρουστών «Κρουστοπανήγυρις»

Συνεχίζονται με μεγάλη επιτυχία οι εκδηλώσεις στα πλαίσια του διεθνούς φεστιβαλ κρουστών «Κρουστοπανηγυρις».

Την Τρίτη 18/9/12 πραγματοποιήθηκαν επίσκεψεις των συντελεστών της παράστασης «Υψηλή Τάση» στο Λύκειο/Γυμνάσιο Βέλου και στο Λύκειο/ Γυμνάσιο Ζευγολατιού. .Η Αθηνά Παππά, ο Γιώργος Χρανιώτης, ο Δημήτρης Μαζιώτης, η Κατερίνα Μαρτίνου και ο καλλιτεχνικός δ/ντης του φεστιβάλ «κρουστοπανήγυρις», έκαναν ανοιχτή συζήτηση με τους μαθητές και αντάλλαξαν απόψεις.

Οι μαθητές συμμετείχαν ενεργά και με ενθουσιασμό στη συζήτηση και εκδήλωσαν το ενδιαφέρον και την προθεσή τους, μετά απο πρόταση/πρόσκληση του κ.Τουλιάτου, να συμμετέχουν στην παράσταση «Υψηλή Τάση».

Το βράδυ της ίδιας μέρας πραγματοποιήθηκε με επιτυχία η θεατρική μουσικοχορευτική παράσταση «Υψηλή Τάση» , στο σινεμα ΑΜΟΡΕ, στο Ζευγολατιό σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία Αθηνάς Παππά και μουσική επιμέλεια Νίκου Τουλιάτου. Οι μαθητές απο τα σχολεία Βέλου και Ζευγολατιου είχαν την ευκαίρια να ζήσουν μια μοναδική εμπειρία, συμμετέχοντας τα ίδια στην παράσταση.

Το κοινό ενθουσιάστηκε και καταχειροκρότησε στο τέλος τους συντελεστες και τους μαθητες για την πρωτότυπη παράσταση που παρακολούθησαν.

Χαιρετισμό απήυθυνε ο δήμαρχος Βέλου-Βόχας κ.Παπακυριάκος Αννίβας. Με την παρουσία τους τίμησαν ο δ/ντης του Επιμελητηρίου Κορινθιας κ. Κοροβύλος Σωτήρης, οι αντιδήμαρχοι Βέλου κύριοι Παππαλέκκας Αθανασίος, Παλυβός Κων/νος, Μπεκιάρης Δημήτριος και Τρωγάδης Βασίλης, οι περιφερειακοί σύμβουλοι κύριοι Παπαθεοφάνους Σπυρος και Πισιμίσης Αθανάσιος καθως και δημοτικοί σύμβουλοι. Επίσης την παράσταση παρακολούθησαν οι δ/ντες των σχολείων Βέλου, Ζευγολατίου και Βραχατίου και ενθουσιάστηκαν με την εμφάνιση των μαθητών τους. Ιδιαίτερα τιμητική ήταν η παρουσια του χάλκινου ολυμπιονίκη στο ακόντιο στους παραολυμπιακούς αγωνες του 2004 κ. Αγγουράκης Χρήστος.

Στο τέλος της εκδήλωσης ο δήμαρχος και ο κ.Ν.Τουλιάτος έδωσαν αναμνηστικά δώρα στους καλλιτέχνες.

«ΣΤΗ ΣΚΟΙΝΙ... 2» ...μουσική performance με τη Ζώγια Σεβαστιανού

Από  Δευτέρα 1 Οκτωβρίου στις 9:00 μμ  στο φουαγιέ
Η «ΣΚΟΙΝΙ...» μεγαλώνει! Για δεύτερη χρονιά η Ζώγια Σεβαστιανού στο φουαγιέ του THEATROVICTORIA μαζί με τη Δήμητρα Αθηναίδου στο πιάνο ζωντανεύει γνωστούς και άγνωστους υπερβατικούς χαρακτήρες του σήμερα δεμένους με μουσικές και τραγούδια που αγαπάμε και σας καλεί να ακροβατήσετε μαζί της «ΣΤΗ ΣΚΟΙΝΙ...» !!
Μία σουρεαλιστική μουσική παράσταση που από τη Δευτέρα 1/6 και  κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9.00μμ θα μας κάνει να γελάσουμε και να εκτονωθούμε.
Τα κείμενα υπογράφουν ο Γιάννης Ξανθούλης, ο Θοδωρής Πετρόπουλος, ο Παντελής Καναράκης, ο Μίνως Θεοχάρης και η Ζώγια Σεβαστιανού και μας υπόσχονται μία βραδιά γεμάτη χιούμορ, γέλιο και συναίσθημα!
Μην αντισταθείτε! Δεχτείτε τη πρόκληση. Έτσι κι αλλιώς όπως στη ζωή έτσι και «ΣΤΗ ΣΚΟΙΝΙ...» το μόνο βέβαιο είναι η αβεβαιότητα.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Styling Εβελυν Σιουπη 
Περουκες Μαρινα Καμπριγιαννη 
Φωτο Χρονης Γιαννοπουλος 
Ρουχα Βεστιαριo
INFO:
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: ΔΕΥΤΕΡΑ - ΤΡΙΤΗ 9:00 μμ
Διάρκεια: 90 λεπτά

Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου 2012

Μεγάλες παραγωγές και φέτος στο Θέατρο Badminton

Το Θέατρο Badminton, ξεκινά την 7η θεατρική του περίοδο, με ένα πρόγραμμα πολυσυλλεκτικό που περιλαμβάνει σπουδαίες μετακλήσεις συγκροτημάτων και μεγάλες ελληνικές μουσικοθεατρικές παραγωγές.  Ανάμεσα στα άλλα, έχουμε την Οπερα του Θεάτου Στανισλάβσκι με 150 συντελεστές και τη Συμφωνική Ορχήστρα της Μόσχας με την Όπερα La Traviata γιορτάζοντας τα 200 χρόνια από τη γέννηση του Βέρντι, ένα αφιέρωμα στον Ρούντολφ Νουρέγιεφ από τα αστέρια του Μπαλέτου της Όπερας του Παρισιού, το Θέατρο Βαγκτάγκοφ με τη «Μασκαράτα» του Λέρμοντοφ, τους «Αγαμους Θύτες ..στο Γουδή», του Ιεροκλή Μιχαηλίδη και το «Θα σε Πάρω να Φύγουμε» των Πυριόχου – Ευαγγελινού – Κατσαρού, μια μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή αφιερωμένη στα χρυσά χρόνια της ελληνικής επιθεώρησης. Από φέτος, δε, το Θέατρο Badminton ανακοινώνει μια μεγάλη παράσταση για την επόμενη χρονιά 2013-2014, ένα μιούζικαλ για τη Σοφία Βέμπο με την μεγάλη κυρία του ελληνικού τραγουδιού Μαρινέλλα.

Σε συνθήκες βαθιάς οικονομικής και κοινωνικής κρίσης, ο ρόλος του πολιτισμού αποκτά ακόμη μεγαλύτερη σημασία και το Θέατρο Badminton, στηριγμένο αποκλειστικά και μόνο στα εισιτήρια των θεατών του,  ελπίζει για μια ακόμη φορά να φανεί αντάξιο στις προσδοκίες των χιλιάδων απαιτητικών θεατών και φίλων του.

Tο Badminton θα παραμείνει για πάντα ένα βήμα πολιτισμού και ψυχαγωγίας και ευελπιστούμε να συνδράμει στη δημιουργία του πολυπόθητου Μητροπολιτικού Πάρκου στο Γουδή.
  Η θεατρική σεζόν 2012 – 2013 στο Θέατρο Badminton άνοιξε με την παράσταση της Πέμης Ζούνη «17:37 Πειραιάς – La Boca» και συνεχίστηκε με την «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Θέμη Μουμουλίδη.

Ακολουθούν, μεταξύ άλλων, τα εξής:

·         22 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ – 7 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ
FUERZA BRUTA – LOOK UP!

Μια φανταστική, ανατρεπτική παράσταση, από τους δημιουργούς του De La Guarda! Μια ρυθμική δόνηση που παρασύρει, μια οπτική έκρηξη που μας αφήνει άφωνους όσο η ασταμάτητη δράση εκτυλίσσεται ανάμεσα στο κοινό. Για πρώτη φορά, οι θεατές όρθιοι στη σκηνή του Badminton θα απολαύσουν την υγρή εμπειρία του Fuerza Bruta λίγα μόνο εκατοστά πάνω από τα κεφάλια τους.
ΚΟΙΤΑ ΨΗΛΑ! Και όχι μόνο…

·         11-15 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ
GRIGOROVICH BALLET THEATRE «Η ΩΡΑΙΑ ΚΟΙΜΩΜΕΝΗ»

Ο σπουδαιότερος εν ζωή Ρώσος χορογράφος Γιούρι Νικολάεβιτς Γκριγκορόβιτς, (7 χρόνια χορογράφος στα Μαριίνσκι και 31 χρόνια καλλιτεχνικός διευθυντής των Μπολσόι, όπου συνεχίζει να εργάζεται και σήμερα ως χορογράφος), επιστρέφει στην Ελλάδα, μετά από τα μοναδικά sold out του περασμένου φθινοπώρου με τον «Σπάρτακο» και τη «Λίμνη των Κύκνων», για να παρουσιάσει με 100 συντελεστές μια υπερπαραγωγή, τη χορογραφία του για την «Ωραία Κοιμωμένη»!

·         3-4 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
BALLET FLAMENCO DE ANDALUCIA

Το πιο αντιπροσωπευτικό συγκρότημα φλαμένκο της Ισπανίας έρχεται στο Badminton για να παρουσιάσει τη νέα του δουλειά  «Metáfora», που έως τώρα έχει ενθουσιάσει το κοινό κι έχει αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές σε όλα τα θέατρα που έχει φιλοξενηθεί ανά τον κόσμο. Το πολυβραβευμένο μπαλέτο, με οδηγό τον χορογράφο και καλλιτεχνικό διευθυντή του Ruben Olmo, μας ξεναγεί στο ρυθμό, τον καημό και το πάθος της Ανδαλουσίας, γενέτειρας του φλαμένκο, με μια αναδρομή στην τέχνη του φλαμένκο, από την αρχέγονη καταγωγή του ως τις σύγχρονες εκδοχές και επιρροές του.

·         9 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
«ΣΤΙΣ ΑΓΟΡΕΣ ΤΟΥ ΜΑΝΟΥ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙ»

Η σειρά συναυλιών «Τα Θέματα της Ελληνικής Μουσικής και του Ελληνικού Τραγουδιού», που επιμελείται ο συνθέτης Μιχάλης Κουμπιός, ξεκινά με ένα συναυλιακό γεγονός. Πολυαγαπημένα τραγούδια από τον πολύχρωμο πλανήτη του Μάνου Χατζιδάκι, έτσι όπως καταγράφηκαν στη δισκογραφία ως έργα με τους τίτλους «Λαϊκή αγορά» και «Ρωμαϊκή αγορά», όπου ένας από τους ερμηνευτές ήταν ο Ηλίας Λιούγκος.
Μανούλα μου, Το Κυπαρισσάκι, Στο Λαύριο γίνεται χορός, Ξημερώνει, (Πάει) Έφυγε το τρένο, Μια πόλη μαγική, Ήρθε βοριάς, ήρθε νοτιάς, Χάρτινο το φεγγαράκι, Αγάπη που ’γινες δίκοπο μαχαίρι, Θάλασσα πλατιά, Το μαντολίνο, Το πέλαγο είναι βαθύ… Ενδεικτικά λίγοι τίτλοι από το πρόγραμμα για να μας πλημμυρίσει η γοητευτική μουσική γλώσσα του μεγάλου Έλληνα συνθέτη. Ναι, ο Μάνος Χατζιδάκις ήταν γόης. Και αυτή η γοητεία του αποτελεί την πεμπτουσία της μουσικής του, που αναστατώνει τις αισθήσεις και τη σκέψη μας.
Τραγουδούν (με αλφαβητική σειρά): Καλλιόπη Βέτα, Χρήστος Θηβαίος, Ηλίας Λιούγκος, Ανδριάννα Μπάμπαλη, Ορφέας Περίδης.

·         11 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
«17:37 ΠΕΙΡΑΙΑΣ – LA BOCA»

Η παράσταση της Πέμης Ζούνη εγκαινίασε την 7η θεατρική σεζόν του Θεάτρου Badminton στις 8 Σεπτεμβρίου και επαναλαμβάνεται μετά από απαίτηση πολλών θεατών που δεν πρόλαβαν να τη δουν. Ελλάδα και Αργεντινή συναντιούνται σε ένα λιμάνι. Σε ένα ταξίδι στο χρόνο. Έξι πρόσωπα, ο καθένας με την ιστορία και τις μνήμες του, με τους αποχωρισμούς και τα όνειρά του. Κυρίαρχο θέμα η αναμονή. Όπλα τους το τραγούδι και ο χορός. Τάνγκο και ζεϊμπέκικο, μπάλος και τσακαρέρα. Καρναβάλι και διαδήλωση. Εικόνες του ‘30, του ‘70 και του 2012. Όλα μπερδεύονται γλυκά και όλα τους ενώνουν. Μια θεατρική παραγωγή που ανέβηκε ως κορύφωση του Φεστιβάλ Tango Acropolis. Συμμετέχουν γνωστά ζευγάρια της ελληνικής tango σκηνής.

·          19, 26 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ & 3, 10 & 17 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ
«ΑΝΑΖΗΤΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΑΤΤΙΚ»

Η παράσταση που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς την χρονιά που μας πέρασε, μετά από απαίτηση πολλών θεατών, επαναλαμβάνεται στο Θέατρο Badminton για πέντε μόνο Δευτέρες. Ο Αττίκ και η Μάντρα του θα ξαναζωντανέψουν μπροστά στο κοινό και όλοι θα ξανατραγουδήσουμε τα τραγούδια μιας εποχής που νοσταλγούμε όλο και περισσότερο. Ένας 20μελής θίασος από εκλεκτούς ηθοποιούς, τραγουδιστές, μουσικούς και χορευτές «αναζητούν τον Αττίκ», το ύφος και το ήθος μιας ολόκληρης εποχής, μέσα από μνήμες και αισθήσεις, κείμενα και τραγούδια που σφράγισαν την ευαισθησία μας. Μια αναδρομή χωρίς διάθεση ρετρό, αλλά με πολύ χιούμορ, σαρκασμό, τρυφερότητα και συγκίνηση. Στο επίκεντρο μια χορταστική επιλογή από τα πιο αγαπημένα τραγούδια του Αττίκ και άλλων κορυφαίων συνθετών της εποχής.  Τα κείμενα και η έρευνα είναι του Λάμπρου Λιάβα και η σκηνοθεσία της Σοφίας Σπυράτου. Πρωταγωνιστούν (με αλφαβητική σειρά) οι Νίνα Λοτσάρη, Άγγελος Παπαδημητρίου, Άκης Σακελλαρίου και η Ζωζώ Σαπουντζάκη.


22-24 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ: MOSCOW STANISLAVSKY MUSIC THEATER Giuseppe Verdi - LA TRAVIATA

Το Κρατικό Μουσικό Θέατρο της Μόσχας Stanislavsky & Nemirovich-Danchenko επιστρέφει στο Θέατρο Badminton για να γιορτάσει τα 200 χρόνια από τη γέννηση του Giuseppe Verdi με την όπερα «La Traviata» και 150 συντελεστές: τη συμφωνική ορχήστρα, τη χορωδία, το μπαλέτο και σπουδαίους λυρικούς τραγουδιστές της ιστορικής Όπερας της Μόσχας, μεταξύ των οποίων και την κορυφαία σοπράνο Hibla Gerzmava.
Την παραγωγή της ΤΡΑΒΙΑΤΑ, που έκανε πρεμιέρα στη Μόσχα το Νοέμβριο του 2006 και θεωρείται μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του Θεάτρου Στανισλάφσκι, σκηνοθετεί με ανατρεπτική ματιά ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Όπερας, Alexander Titel, τη μουσική διεύθυνση υπογράφει ο Alexander Korobov, ο οποίος θα διευθύνει τη Συμφωνική Ορχήστρα στο Badminton, τη σκηνογραφία ο Vladimir Arefiev, ενώ στη Διεύθυνση της Χορωδίας είναι ο Stanislav Lycov.
Ο Titel και τα πρωτότυπα σκηνικά του Arefiev μεταφέρουν την όπερα  σε καμπαρέ, γκαλερί και βιτρίνες πολυτελείας με ψευτοαριστοκράτες και εμπόρους έργων τέχνης, σαν σε χολυγουντιανό φιλμ της δεκαετίας του 50.
Μια μοναδική ευκαιρία να απολαύσουν οι φίλοι της Όπερας, και όχι μόνο, το Θέατρο Στανισλάφσκι σε ένα ανέβασμα της ΤΡΑΒΙΑΤΑ που έχει αποθεωθεί σε μεγάλα λυρικά θέατρα της Ευρώπης και της Αμερικής.
 ·  
     26 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ – 6 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ:
NATIONAL CHINESE ACROBATIC TROUP “SPLENDID”

Το Εθνικό Θέατρο Ακροβατών της Κίνας έρχεται στο Θέατρο Badminton με τη νέα του παράσταση «Splendid», για να γίνουν πιο …λαμπερές οι φετινές γιορτινές ημέρες για μικρούς και μεγάλους. Οι μάστερ της ακροβατικής τέχνης με έναν 50μελή θίασο ακροβατών, που αποτελούν την κινέζικη …εθνική ομάδα, θα εντυπωσιάσουν το κοινό με τα απίστευτα ακροβατικά τους τα οποία έχουν αποσπάσει τα σπουδαιότερα βραβεία σε όλα τα φεστιβάλ που παρουσιάστηκαν.
Το «Splendid», μία μεγαλειώδης παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου Ακροβατών της Κίνας, θεωρείται η αρτιότερη παράσταση στην ιστορία του συγκροτήματος, που ξεκινά  την παγκόσμια περιοδεία του από το Θέατρο Badminton.

·         11-13 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ
VOCAPEOPLE

Οι ξεκαρδιστικοί Vocapeople επιστρέφουν ανανεωμένοι για να μας …τρελάνουν για μια ακόμη φορά. Έχετε δει ποτέ ορχήστρα χωρίς μουσικά όργανα? Οι 8 φιλικοί εξωγήινοι από τον πλανήτη Voca «προσγειώνονται» ξανά στο Θέατρο Badminton και μας κάνουν να ξεχάσουμε ό,τι ξέραμε για τη μουσική!
VOCA PEOPLE - Το νέο «διαγαλαξιακό» μουσικό θεατρικό φαινόμενο, που συνδυάζει φωνές, ήχους και τραγούδι α καπέλα με τη σύγχρονη τέχνη του beat box, η οποία μιμείται τους ήχους μιας πλήρους ορχήστρας (ντραμς, τρομπέτες, κιθάρες κ.ά) χωρίς τη χρήση μουσικών οργάνων! Μια αξέχαστη εμπειρία με πρωταγωνιστές τη μουσική ιδιοφυία και το χιούμορ!
Οι VOCAPEOPLE αποτελούνται από 8 ταλαντούχους μουσικούς – εξωγήινους: 3 εξωγήινες τραγουδίστριες (άλτο, μέτζο, σοπράνο) και 3 εξωγήινους τραγουδιστές (μπάσος, βαρύτονος, τενόρος) αλλά και 2 εξωγήινους καλλιτέχνες του beat box και φέρνουν επί σκηνής καινούριες, «φρέσκιες» μουσικές ενορχηστρώσεις αποδίδοντας μοναδικά περισσότερα από 70 διάσημα χιτ, τραγούδια και μελωδίες όλων των εποχών.

·         19-20 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ
GALA BALLET DE L’ OPERA DE PARIS
«ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΡΟΥΝΤΟΛΦ ΝΟΥΡΕΓΙΕΦ»

Μεγάλα αστέρια του Μπαλέτου της Όπερας του Παρισιού τιμούν τα 20 χρόνια από τον θάνατο του Rudolph Nureyiev (Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Μπαλέτου από το 1983 έως το 1989), παρουσιάζοντας ένα γκαλά με ορισμένες από τις πιο σημαντικές χορογραφίες που έκαναν τον Νουρέγιεφ γνωστό σε όλη την υφήλιο. Το Θέατρο Badminton έχει την τιμή να φιλοξενήσει αυτό το αφιέρωμα στον αξεπέραστο αστέρα του χορού, με τη συμμετοχή των κορυφαίων σολίστ του Μπαλέτου της Όπερας του Παρισιού, του παλαιότερου συγκροτήματος μπαλέτου στον κόσμο.

·         ΑΠΟ 23 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ
«ΟΙ ΑΓΑΜΟΙ ΘΥΤΑΙ …ΣΤΟ ΓΟΥΔΗ»

…Λόγω των ραγδαίων μετεξελίξεων και της μετενέργειας, ο Ιεροκλής Μιχαηλίδης και οι «Άγαμοι Θύται» σύσσωμοι μετατίθενται στο κέντρο συγκέντρωσης λαθροκαλλιτεχνών στο Θέατρο Badminton στο Γουδή. Θα εκτελέσουν …στα έξι μέτρα την κωμική, θεατρική, μουσικοσατυρική υπερπαραγωγή «ΑΓΑΜΟΙ ΘΥΤΑΙ …ΣΤΟ ΓΟΥΔΗ»,  μετεξέλιξη της θρυλικής παράστασης της Θεσσαλονίκης, η οποία μετά από …παταγώδη επιτυχία, …εξανάγκασε 40.000(!!!)  θεατές να την παρακολουθήσουν.

·         ΑΠΟ 26 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ
«ΘΗΣΕΑΣ ΚΑΙ ΑΡΙΑΔΝΗ ΣΤΟ ΝΗΣΙ ΤΩΝ ΤΑΥΡΩΝ»

Το πρώτο ελληνικό παιδικό έργο που ανεβάζει το Θέατρο Badminton, είναι μια υπερπαραγωγή που συνδυάζει το υπερθέαμα με τον εκπαιδευτικό χαρακτήρα.
Είκοσι καλλιτέχνες –εναέριοι ακροβάτες, ηθοποιοί, τραγουδιστές, μουσικοί­ ζωντανεύουν τους άθλους του μυθικού ήρωα Θησέα, το μεγάλο ταξίδι του στο νησί των Ταύρων και τη συνάντηση των δύο πολιτισμών - από τη μια το μέτρο και ο λόγος της Αθήνας κι από την άλλη ο μυστικισμός και η πυγμή της Μινωϊκής θαλασσοκρατίας..
Σε αυτή την παραγωγή του Θεάτρου Badminton και του Μιχάλη Αδάμ, τα κείμενα υπογράφει ο βραβευμένος ποιητής Στρατής Πασχάλης, ενώ τη σκηνοθεσία και τη χορογραφία η Σοφία Σπυράτου. Τα εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια έχει αναλάβει ο Μανώλης Παντελιδάκης.

·         22-24 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ:
E. VAKHTANGOV THEATER
MIKHAIL LERMONTOV’S “MASQUERADE”
         
Μετά την περυσινή τεράστια καλλιτεχνική επιτυχία του «Θείου Βάνια», το Θέατρο Ε. Vakhtangov της Μόσχας επιστρέφει στο θέατρο Badminton, με την καταπληκτική παράσταση «Μασκαράτα» του Μιχαήλ Λέρμοντοφ, ένα θεατρικό έργο σε τέσσερις πράξεις που εκτυλίσσεται στην Αγία Πετρούπολη του 1830.  Το έργο που ήταν απαγορευμένο από την τσαρική λογοκρισία είναι ένα δράμα ζήλιας και σκιαγραφεί αδυσώπητα την ρωσική αριστοκρατία, με τον μοναχικό ήρωα σ’ έναν κόσμο χαρτοπαιξίας και ματαιότητας. Η «Μασκαράτα» αποτελεί την κορωνίδα των παραγωγών του Θεάτρου Βακτάνγκοφ, με την εκατονταετή ιστορία στα θεατρικά δρώμενα της Μόσχας, της «Μέκκας» του παγκόσμιου Θεάτρου.
Το Ακαδημαϊκό Κρατικό Θέατρο της Μόσχας Ε. Vakhtangov συγκαταλέγεται ανάμεσα στα πιο διάσημα ρωσικά θέατρα, έχοντας στο ενεργητικό του από κλασικές τραγωδίες μέχρι «σκανδαλιάρικα» βαριετέ. Ο θίασός του αποτελείται από διάσημους ηθοποιούς στη Ρωσία, αλλά και στο εξωτερικό, όπως είναι οι  Y.Borisova, V.Etush, Y.Yakovlev, V.Lanovoy, L.Maksakova, I.Kupchenko, V.Shalevich, E.Knyazev, M.Aronova, M.Sukhanov, S.Makovetsky, V.Simonov, Y.Rutberg, A.Dubrovskaya, L.Velezhneva και πολλοί άλλοι.

·         ΑΠΟ 20 ΜΑΡΤΙΟΥ
«ΘΑ ΣΕ ΠΑΡΩ ΝΑ ΦΥΓΟΥΜΕ»       

Μία μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή του Θεάτρου Badminton με τριάντα ηθοποιούς, τραγουδιστές, μουσικούς και χορευτές για τα χρυσά χρόνια της ελληνικής επιθεώρησης.
Η «κυρία Επιθεώρηση» ζωντανεύει τις περιπέτειές της, τα σουξέ της και τους έρωτές της από τα μέσα της δεκαετίας του 30 έως τις παραμονές της δικτατορίας του 67. Ερωτευμένη με την Ελλάδα και διχασμένη, όπως η Ελλάδα. Ουσιαστικά, η Ελλάδα μέσα από την επιθεώρηση.
            «Θα σε Πάρω να Φύγουμε». Ένα υπερθέαμα που περνά μέσα από τις      μεγαλύτερες επιτυχίες της Αθηναϊκής επιθεώρησης, με πρόσωπα μυθικά        και τραγούδια αθάνατα.
Τα κείμενα και την έρευνα υπογράφει ο Άγγελος Πυριόχος, ο οποίος διαθέτει και το πιο πλήρες αρχείο για το αγαπημένο αυτό θεατρικό είδος. Στη σκηνοθεσία και τις χορογραφίες θα είναι ο Φωκάς Ευαγγελινός, ενώ στα σκηνικά και τα κοστούμια η Εύα Νάθενα. Τη μουσική διεύθυνση και τη διεύθυνση της ζωντανής ορχήστρας έχει αναλάβει ο μαέστρος Γιώργος Κατσαρός. Την παραγωγή υπογράφει ο Μιχάλης Αδάμ. Στον υπό διαμόρφωση 30μελή θίασο πρωταγωνιστεί σε ένα ρόλο έκπληξη ο Γιώργος Καπουτζίδης.

Το ΧΑΜΕΝΟ ΚΟΡΙΤΣΙ του Νίκου Πάστρα στις ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ

Την Παρασκεύη 28 Σεπτεμβρίου, στον κινηματογράφο ΔΑΝΑΟ 1 (Λ. Κηφισίας 109), στις 17:00 θα προβληθεί η ταινία μεσαίου μήκους ΧΑΜΕΝΟ ΚΟΡΙΤΣΙ του Νίκου Πάστρα, στα πλαίσια του 18ου ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ, ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ COSMOTE
To Χ Α Μ Ε Ν Ο Κ Ο Ρ Ι Τ Σ Ι  είναι μ ι α τ α ι ν ί α τ ο υ Ν ί κ ο υ Π ά σ τ ρ α 

Βράδυ, σε μια άδεια γειτονιά, η Μαργαρίτα επιστρέφει σπίτι κουβαλώντας τα ψώνια. Τα πόδια της την οδηγούν διστακτικά στο σώμα ενός αιμόφυρτου άντρα.
Θα τον ξανασυναντήσει. Μέσα στο σπίτι της, δεν είναι μόνη. Ο Γιάννης ήρθε χωρίς να ειδοποιήσει. Η κοπέλα μιλάει απ’το δικό της τηλέφωνο.
Ο γυμνός άντρας τη διώχνει απ’το δωμάτιό της. Κι η τηλεόραση, ένας θόρυβος που δεν κλείνει ποτέ: «…συνεχίζει να αγνοείται η μικρή…»
Η Μαργαρίτα ξεπλένει τα αίματα με νερό. Δεν μπορεί να είναι μόνη της, σ’ ένα χώρο όπου δεν υπάρχει ασφάλεια, ηρεμία ή αθωότητα.
Σ’ ένα χώρο που λέγεται νέος βίαιος κόσμος.

Με τους: Κάτια Γκουλιώνη, Κόρα Καρβούνη, Μαρία Εγγλεζάκη, Αθηνά Κουτσιανούλη, Νεφέλη Κουρή, Michele Valley,
Πρόδρομο Τσινικόρη, Στάθη Σταμουλακάτο, Δημήτρη Μπίτο, Στάθη Κόκκορη και Γιάννη Κοκιασμένο

Σκηνοθεσία / Σενάριο: Νίκος Πάστρας | Διεύθυνση Φωτογραφίας: Γιάννης Κανάκης | Σκηνογράφος / Ενδυματολόγος: Αντιγόνη Βλυσίδη | Sound Design / Μίξη: Νίκος Τριανταφύλλου
Μουσική: Στράτος Μπιχάκης, Αντώνης Γιώργου | Ηχολήπτης: Γιάννης Πατρίκιος | Μοντάζ: Νίκος Πάστρας, Αγγελος Φραντζής | Παραγωγή: Γιώργος Γεωργόπουλος, Κώστας Γεωργόπουλος
Διάρκεια: 35'

Δευτέρα 17 Σεπτεμβρίου 2012

Celestial Equinox - Live ηλεκτρονική μουσική στο… Πλανητάριο!

Μία ζωντανή παράσταση ηλεκτρονικής μουσικής παρουσιάζει το Ψηφιακό Πλανητάριο του Ιδρύματος Ευγενίδου, το απόγευμα της Παρασκευής 21 Σεπτεμβρίου 2012 με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

Η πρωτότυπη αυτή εκδήλωση πραγματοποιείται με την ευκαιρία της φθινοπωρινής ισημερίας και αποτελεί ένα μοναδικό εικονικό «συμπαντικό ταξίδι» σε τρεις πράξεις, από τη γένεση του σύμπαντος, την εξέλιξή του και τη μεταβολή του, έως την ανακάλυψη νέων κόσμων και αστρικών πολιτειών.

Πλαισιωμένη με τη ζωντανή μουσική τριών νέων δημιουργών που ανήκουν στην σύγχρονη Ελληνική ηλεκτρονική μουσική σκηνή. Πρόκειται για τους: Πάνο Αλεξιάδη (Lunar Miasma), Στέφανο Κωνσταντινίδη (Electroware) και Χρήστο Χρηστογιώργο (Medras), οι οποίοι παρουσιάζουν τη μουσική τους ζωντανά κάτω από τον τεράστιο θόλο του Πλανηταρίου με τη σκηνοθετική επιμέλεια του Παναγιώτη Σιμόπουλου, την επιμέλεια παραγωγής ήxου του Αναστάσιου Κατσάρη, την οργάνωση παραγωγής του Γιώργου Μαυρίκου, και τον γραφιστικό σχεδιασμό του Συμεών Νομίδη.

Ο Πάνος Αλεξιάδης χρησιμοποιώντας κυρίως synthesizers, modulars και fx αναλαμβάνει να μας «ταξιδέψει» στο σημείο όπου το παρελθόν με το μέλλον, η χαρά με τη λύπη, το συνειδητό με το ασυνείδητο γίνονται ένα. Ο Πάνος Αλεξιάδης γράφει πειραματική μουσική από το 2005, την οποία υπογράφει με διάφορα ονόματα-ψευδώνυμα. Ξεκίνησε τη διαδρομή του ως Lunar Miasma στα μέσα περίπου του 2009. Έχει πάνω από 20 κυκλοφορίες στο ενεργητικό του, κυρίως σε διεθνή ανεξάρτητα labels όπως οι: Moon Glyph, Digitalis, Stunned, Sweat lodge Guru κ.ά.


Ο Στέφανος Κωνσταντινίδης, γεννήθηκε το 1972 στην Αθήνα και σπούδασε πιάνο, μουσική, τεχνολογία και παραγωγή καθώς και ζωγραφική και αισθητική. Από το 1990 ασχολείται με τη μουσική, τόσο ως συνθέτης, όσο και ως παραγωγός. Η πλούσια δισκογραφία του περιλαμβάνει επτά δικές του κυκλοφορίες, remix στην Ελλάδα και το εξωτερικό, καθώς και πολλές συμπαραγωγές. Με το group Drog_Α_Tek έχει εμφανιστεί δύο φορές στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών. Επίσης έχει συνθέσει μουσική για θεατρικές παραστάσεις, τον κινηματογράφο και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.

O Χρήστος Χρηστογιώργος, την ημέρα αυτή θα παίξει ζωντανά νέα κομμάτια που δημιούργησε ειδικά και ΜΟΝΟ για το Πλανητάριο. Ο Χρήστος Χρηστογιώργος προτείνει ένα μουσικό ταξίδι σε space-ambient μουσικές με trip-hop πινελιές, έχοντας μαζί του στο βιολί τον Lusty Apricot, γνωστό για τις πολλές του συμμετοχές σε διάφορα σχήματα διαφορετικών μουσικών ειδών και στενό του συνεργάτη.

O Xρήστος Χρηστογιώργος εμφανίστηκε στη μουσική σκηνή το 2002 με Chill out - ambient διάθεση και με το ψευδώνυμο MEDRAS (το οποίο προέρχεται από τον αναγραμματισμό της λέξης dreams). Από τότε μέχρι σήμερα - και μέσα από τα προσωπικά του άλμπουμ αλλά και τις συμμετοχές σε cd compilations, στην Timewarp music και ΚRAAK Rec.- έχει δώσει ένα μείγμα από lounge, funky, trip hop, break beats και rock διάθεση.

Σημειώνεται ότι την ημέρα αυτή θα πραγματοποιηθούν τρεις παραστάσεις (ώρες παραστάσεων 19:30, 20:30 και 21:30). Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό με δελτία εισόδου, η διανομή των οποίων θα ξεκινήσει από τις 18:30 της ίδιας ημέρας από το Ταμείο του Πλανηταρίου και έως εξαντλήσεως των διαθεσίμων θέσεων.

Γιώργος Νταλάρας: «Αισθάνομαι συνεχώς ενοχές για τα λεφτά που κέρδισα μέσα από τη δουλειά μου»

Μια μεγάλη συνέντευξη έδωσε στο περιοδικό «Down Town Κύπρου» ο Γιώργος Νταλάρας και μίλησε, μεταξύ άλλων, για τα επεισόδια που είχαν γίνει κατά τη διάρκεια των συναυλιών του την Άνοιξη, τη σημερινή πολιτική κατάσταση, ενώ κάνει δημόσια την αυτοκριτική του.

«Στην Ελλάδα πάντα περνούσαμε δυσκολίες και κατορθώναμε να επιβιώσουμε. Η Ελλάδα δεν έπαψε ποτέ όμως να είναι μία φτωχή χώρα με ελάχιστους πλούσιους πολίτες, που δυστυχώς τις τελευταίες δεκαετίες έζησε μια ψεύτικη ευημερία. Αυτή η περίοδος πέρασε ανεπιστρεπτί. Είναι σαφώς τραγική η κατάσταση σήμερα, ειδικά με την ανεργία και η μόνη ελπίδα είναι ότι υπάρχει περίπτωση να καταφέρουμε να ωριμάσουμε μέσα από αυτή την καταστροφή. Υπάρχει ελπίδα, μόνο αν ξεκινήσουμε από το μηδέν και ξαναφτιάξουμε το κράτος μας. Με υποδομές για την υγεία, την παιδεία, την πάταξη της φοροδιαφυγής. Το δυστύχημα, ξέρετε, είναι ότι αυτό που βιώνουμε δεν είναι αποτέλεσμα δυστυχώς ανωτέρας βίας, αλλά εξυφάνθηκε όλα αυτά τα χρόνια και από ανέντιμους πολιτικούς, αλλά και από πελατειακές σχέσεις που δημιουργήθηκαν από αφέλεια ή αμέλεια, στην καλύτερη περίπτωση, και από δόλο και κακουργηματικές στη χειρότερη. Αν δεν καθαρίσει αυτό το απόστημα, θα οδηγηθούμε πάλι σε αδιέξοδο», δήλωσε σχολιάζοντας τη δεινή οικονομική κατάσταση της χώρας μας.

ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου 2012

Φεστιβάλ «Νύχτες Nova Pars 6»

Φεστιβάλ νέων ομάδων και δημιουργών - 6ος Χρόνος - Πολυχώρος τέχνης ALTERA PARS

Φεστιβάλ «Νύχτες Nova Pars 6» 17 - 30 Σεπτεμβρίου 2012 


O θεατρικός οργανισμός Altera pars διοργανώνει για 6η συνεχή χρονιά το φεστιβάλ Νύχτες Nova pars, με συμμετοχή ομάδων ή μεμονωμένων καλλιτεχνών, που έχουν εργαστεί πάνω σ’ ένα καλλιτεχνικό project, ή έχουν δουλειά σε εξέλιξη (work in progress) με άξονα το θέατρο, το χορό, τη μουσική, κα.

Το Φεστιβάλ Nova Pars αποτελεί μια προτοβουλία της ομάδας Altera Pars και καθιερώνεται σε ετήσια βάση μετά την πενταετή επιτυχία του.

Δείτε το Αναλυτικό Πρόγραμμα

Στόχοι του εγχειρήματος:

• Να προωθείται η συνεύρεση και συνεργασία νέων δημιουργών.

• Να δίνεται δυνατότητα σε σχήματα να παρουσιάζουν τα καλλιτεχνικά τους
  σχέδια.

• Να ενισχύεται η παρουσία τους στον χώρο του θεάματος.
• Να υπάρχει ουσιαστική ανταλλαγή καλλιτεχνικής αναζήτησης και δημιουργίας.

Με γνώμονα την ανήσυχη και ελεύθερη καλλιτεχνική έκφραση, τα προηγούμενα χρόνια της διοργάνωσης του φεστιβάλ, πήραν μέρος περίπου 100 ομάδες και δημιουργοί, οι οποίοι παρουσίασαν την δουλειά τους στον πολυχώρο Τέχνης Altera pars.

Επαγγελματικές αλλά και ερασιτεχνικές ομάδες, σκηνοθέτες, ηθοποιοί, χορευτές, μουσικοί, solo performers, εικαστικοί, επέδειξαν ευγενή άμιλλα, ζωντάνια , φαντασία και καταξίωσαν ή ξεκίνησαν την καλλιτεχνική τους δραστηριότητα στα πλαίσια αυτού του φεστιβάλ.
Τέχνη: ανάταση - ανάκαμψη - αντίσταση - ανάσα
Η νέα πραγματικότητα όπως διαμορφώθηκε είναι γνωστή σε όλους μας. Μια πραγματικότητα χωρίς αξίες, χωρίς όνειρα, χωρίς ανθρωπιά, χωρίς ελπίδα καθώς οι ανάγκες για την κάλυψη των πρακτικών αναγκών και της επιβίωσης έχουν σκοτώσει κάθε όραμα. Ωστόσο όλοι μας διψάμε για αλλαγή… μια αλλαγή που θα έρθει μόνο από την πραγμάτωση του ονειρικού…

Σε περιόδους κρίσης η τέχνη δεν παύει να υπάρχει, αντιθέτως είναι μια φυγή από την καθημερινότητα.Μπορεί να μη γεμίζει άδεια στομάχια… αλλά γεμίζει την ψυχή μας, τονώνει άδεια βλέμματα… εκεί που όλα τα άλλα δείχνουν να καταρρέουν. Και ως μορφή αντίστασης καλείται να παίξει σήμερα τον ιστορικό της ρόλο.

Η τέχνη μπορεί να μη γεμίζει άδεια στομάχια… αλλά γεμίζει την ψυχή μας, τονώνει άδεια βλέμματα… εκεί που όλα τα άλλα δείχνουν να καταρρέουν. Και ως μορφή αντίστασης καλείται να παίξει στο σήμερα τον ιστορικό της ρόλο.

Μπορεί να μιλήσει … ακόμα και όταν όλοι σιωπούν … Οι μέρες που έρχονται χρειάζονται χρώμα… τραγούδι… διέξοδο… ανάταση… οράματα… Ως καλλιτέχνες και δημιουργοί, οφείλουμε να αντισταθούμε με όλα τα μέσα που διαθέτουμε. Να αντισταθούμε στην ισοπέδωση , να ορθώσουμε ανάστημα…. να διεκδικήσουμε τον σεβασμό και την εκτίμηση, ώστε να αναδυθούμε πιο δυνατοί …

Ας εκφραστούμε με όπλο την αγάπη για την τέχνη μας…

Ας δώσουμε από τη δική μας πλευρά… μια ανάσα ζωής… και αισιοδοξίας…

Eρευνητικό δρώμενο πάνω στο συναίσθημα του Φόβου.

Η Ελλάδα είναι ένας τόπος γεμάτος πληγές… Που πονάνε… Όμως οι Έλληνες φοβούνται τον πόνο και προσπαθούν να τον αποφύγουν! Αντί να τον γιατρέψουν, προσπαθούν να τον ξεγελάσουν! Κάνουν καραγκιοζιλίκια, παίρνουν πόζες, το ρίχνουν στο τσιφτετέλι, στα κοσμικά, στα κομματικά. Φοβούνται να αντικρίσουν κατάφατσα τον πόνο, τα προβλήματά τους, τον εαυτό τους, την ταυτότητά τους. Ποτέ λαός δε φοβήθηκε τον εαυτό του, περισσότερο απ’ ο,τι ο νεοέλληνας. Όμως ο πόνος εξορκίζεται με τον πόνο! Αν τον αντικρίσεις κατάματα, αποκτάς αυτογνωσία, εξανθρωπίζεσαι

Ποταμίτης Δ.

[project 1] Φ Ο Β Ο Σ

Από το Εγώ στο Εμένα και από το Εμείς στο Μαζί

Μέσα από τα πέντε βασικά συναισθήματα

Μέσα από πέντε ερευνητικά πεδία συναισθημάτων (φόβος - θυμός - θλίψη - χαρά - αγωνία) θα προκύψει ένα θεατρικό Ντοκιμαντέρ για την ολοκλήρωση του Εγώ και τη Συλλογική δύναμη, με τα εξής δεδομένα: Κάτοικοι μιας συγκεκριμένης περιοχής, σε μια ορισμένη εποχή (2012-2013), όλων των ηλικιών. Πώς αισθάνονται; Τί επιθυμούν; Ποιά η σχέση με τον εαυτό τους; Ποιά η σχέση με τους άλλους; Σε σχέση με το κάθε συναίσθημα.

[PROJECT 1] Φ Ο Β Ο Σ

Συναίσθημα Φόβος \ Κατεύθυνση Βόρεια\ Στοιχείο Νερό \Εποχή Χειμώνας\ Χρώμα Μαύρο
Πρώτο ερευνητικό τριήμερο - Συναίσθημα Φόβος.

Στόχος είναι οι θεατές, μέσα από μια βιωματική διαδρομή, να δράσουν και αντιδράσουν.

Με υλικό παρατήρησης τις βιολογικές και ψυχαναλυτικές εκφάνσεις του φόβου , ένα εγκαταλελειμμένο αεροδρόμιο για φόντο , αυτοσχεδιάζουμε και συνθέτουμε μια διαδρομή θέτοντας ερωτήματα.

Σε κάθε Επιλογή συνυπάρχει και ο φόβος.
Σε κάθε Φόβο συνυπάρχει η θέληση για ζωή.
Σε κάθε ζωή υπάρχει η θέληση;

Κινηματογραφιστές\ηθοποιοί\χορευτές\μουσικοί\εκπαιδευτικοί\φωτογραφοι\

ΧΩΡΟΣ

Φυσικό σκηνικό, μη θεατρικός χώρος
Το πρώην δυτικό αεροδρόμιο , στο Ελληνικό.

Το κτίριο του δυτικού αεροδρομίου ζωντανεύει ξανά δίνοντας μία άλλη προοπτική στην αξιοποίηση του πρώην αεροδρομίου. Με όχημα τις τέχνες, ένας χώρος βιωμένος και με πλούσιες μνήμες αποκτά νέες σημασίες. Σε μία εποχή βαθειάς κρίσης, η ενεργοποίηση του κτιρίου του πρώην δυτικού αεροδρομίου μας βάζει να αναμετρηθούμε με τους φόβους μας, τις επιθυμίες μας και τις ανάγκες μας σε ατομικό και συλλογικό επίπεδο και ταυτόχρονα να αναλογιστούμε, ανάμεσα σε άλλα, για το μέλλον του πρώην αεροδρομίου.

ΧΡΟΝΟΣ
28, 29 και 30 Σεπτέμβρη
Παρ 17:00
Σαβ 13:00 , 17:00
Κυρ 13:00 , 17:00

Είσοδος ελεύθερη
(περιορισμένος αριθμός θέσεων)

Στα πλαίσια του "2ου Φεστιβάλ Αντίστασης και Δημιουργίας στο Ελληνικό” της Επιτροπής Αγώνα για το Μητροπολιτικό Πάρκο στο Ελληνικό και με την υποστήριξη του Πολιτιστικού Κέντρου Εργαζομένων Ολυμπιακής Αεροπορίας (ΠΟΛΚΕΟΑ) και το Δήμο Ελληνικού-Αργυρούπολης.


Promo video παράστασης https://vimeo.com/47679872

Interview nomadesartcore https://vimeo.com/47658422

Για την στήριξη του project http://www.groopio.com/el/projects/display/94/

Παρασκευή 14 Σεπτεμβρίου 2012

ΑΝΟΙΧΤΗ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΩΝ ΑΛΛΑΓΩΝ

17 - 20 Σεπτεμβρίου

Για 10η συνεχόμενη χρονιά συνεχίζουμε τον θεσμό της ανοιχτής εβδομάδας. Όλα τα μαθήματα που γίνονται στο Θέατρο των Αλλαγών κατά τη διάρκεια της τελευταίας εβδομάδας του καλοκαιρινού σχολείου είναι ανοιχτά για να τα παρακολουθήσει όποιος θέλει με ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟ.

Το αναλυτικό μας πρόγραμμα για να επιλέξετε τα μαθήματα που θέλετε να παρακολουθήσετε θα τα βρείτε πατώντας εδώ

http://theater-school.com/index.php?option=com_content&view=article&id=383&Itemid=220&lang=el

Επειδή οι θέσεις είναι περιορισμένες είναι απαραίτητο να γίνει κράτηση για το μάθημα που σας ενδιαφέρει να παρακολουθήσετε, στα τηλέφωνα: 2105246833 και 210 5248251

Το νέο μας πρόγραμμα τού φθινοπωρινού τριμήνου που ξεκινάει την 1η Οκτωβρίου θα το βρείτε εδώ

http://theater-school.com/index.php?option=com_content&view=article&id=199:fall-term&catid=74&Itemid=15

Πέμπτη 13 Σεπτεμβρίου 2012

ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΜΥΘΟΛΟΓΙΑΣ

Την ΚΥΡΙΑΚΗ 16 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2012 ΚΑΙ ΩΡΑ 11.30 π.μ. θα γίνει ΔΩΡΕΑΝ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΙΣ ΤΟΥ ΣΕΜΙΝΑΡΙΟΥ "ΛΑΟΓΡΑΦΙΑ, ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ, ΑΠΟΚΩΔΙΚΟΠΟΙΗΣΙΣ ΜΥΘΩΝ"  από τον συγγραφέα Γιώργο Λεκάκη (www.lekakis.com)  ΣΤΗΝ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΑΓΩΓΗ (ΣΤΟΥΡΝΑΡΗ 57, ΑΘΗΝΑ, 3ος όροφος.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ - ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ Τηλ. 210-5221314).

Από Δευτέρα 1 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα (18.30-20.30)  ο Γ. Λεκάκης θα κάνει το παραπάνω σεμινάριο στην ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΑΓΩΓΗ.

«Τερέζα Ρακέν» του Εμίλ Ζολά στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης

Το διάσημο μυθιστόρημα του Εμίλ Ζολά «Τερέζα Ρακέν», διασκευασμένο ειδικά για το Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης και για τους τέσσερις ηθοποιούς της παράστασης, μετά την περσινή επιτυχία που σημείωσε, ανεβαίνει για δεύτερη συνεχή χρονιά στη σκηνή του Υπογείου (Πεσμαζόγλου 5), την Τετάρτη 3 Οκτωβρίου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, σε διασκευή και σκηνοθεσία της Αθανασίας Καραγιαννοπούλου.

Το σκοτεινό μυθιστόρημα του Εμίλ Ζολά, μια ιστορία για έναν παράνομο έρωτα με εγκληματικές συνέπειες, πρωτοπαρουσιάστηκε το 1867 και ξεσήκωσε θύελλα αντιδράσεων καθώς θεωρήθηκε τολμηρό, ακραίο και από άλλους «χυδαίο» ή απλώς πορνογράφημα.

Μια σκοτεινή γυναίκα, η Τερέζα, είναι χρόνια παντρεμένη με τον ασθενικό Καμίγ. Μένουν στο Παρίσι μαζί με την μητέρα του, την κυρία Ρακέν, και συντηρούν ένα μαγαζί. Σε μια από τις καθιερωμένες συγκεντρώσεις για ντόμινο, στο σπίτι των Ρακέν, εμφανίζεται ο παλιός φίλος του Καμίγ, ο ζωγράφος Λωράν. Ένα άγριο πάθος γεννιέται ανάμεσα στην Τερέζα και το Λωράν που οδηγεί στη δολοφονία του συζύγου της. Οι δύο εραστές – υπεράνω πάσης υποψίας- κατορθώνουν να παντρευτούν, μετά το θάνατο του Καμίγ, με τις ευλογίες της κυρίας Ρακέν, αλλά και των φίλων τους. Οι δύο εγκληματίες ξεφεύγουν από τη δικαιοσύνη. Υπάρχει, όμως, μια τιμωρία πιο φριχτή κι από τη θανατική ποινή. Μια τιμωρία που την επιβάλλει η ίδια μας η συνείδηση...

Το θέμα της «Τερέζ Ρακέν» (πρωτότυπος τίτλος) έγινε αγαπημένο αντικείμενο της μετέπειτα λογοτεχνίας, του θεάτρου αλλά και του κινηματογράφου. Με τον ίδιο τίτλο έγινε θεατρικό (από τον Εμίλ Ζολά), θεατρική διασκευή και όπερα. Πολλές ταινίες και τηλεοπτικές σειρές βασίστηκαν στην ακριβή ιστορία του Ζολά, από τη βωβή Τερέζ Ρακέν του Ζακ Φέηντερ μέχρι το «Ο Ταχυδρόμος χτυπά δύο φορές» του Τζέημς Κέη ή την κορεατική «Δίψα» του Παρκ Τσαν Γουκ.

Η σημερινή διασκευή της Αθανασίας Καραγιαννοπούλου είναι χωρισμένη σε δέκα σκηνές με αυτόνομο τίτλο. Διατηρεί το πνεύμα, την ατμόσφαιρα και την αισθητική ενός σκοτεινού ψυχολογικού θρίλερ που διαδραματίζεται στο Παρίσι το 1867 και στηρίζεται στην ποιητική περιγραφή των καταστάσεων και χαρακτήρων από το Ζολά. Πέρα από τους τέσσερις πρωταγωνιστές (Τερέζα, Λωράν, Καμίγ, Κυρία Ρακέν), στη σκηνή του υπογείου παρουσιάζονται και τα υπόλοιπα πρόσωπα της ιστορίας ( Ο Επιθεωρητής Μισώ, ο Γιατρός Γκριβέ κ.ά) με έναν ‘μαγικό’ τρόπο. Οι εκπλήξεις, όμως, δεν τελειώνουν εκεί. Ο θεατής της «Τερέζας Ρακέν» εμπλέκεται σε ένα πρωτότυπο θεατρικό παιχνίδι με αφορμή την πιο διάσημη ιστορία έρωτα και τιμωρίας.

Συντελεστές

Μετάφραση-Διασκευή- Σκηνοθεσία: Αθανασία Καραγιαννοπούλου
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Ντόρα Λελούδα, Δανάη Κουρέτα
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Μουσική Επιμέλεια: Αθανασία Καραγιαννοπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Έφη Κόντα

ΠΑΙΖΟΥΝ: Πέγκυ Σταθακοπούλου, Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Θανάσης Κουρλαμπάς, Αλίκη Αλεξανδράκη


ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΡΟΛΟΥ ΚΟΥΝ
ΥΠΟΓΕΙΟ – Πεσμαζόγλου 5 Αθήνα τηλ. ταμείου 210 3228706
ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ: Δευτέρα- Κυριακή 10.00- 13.00 και 17.00-22.00


H όμορφη "οδύσσεια" του ΟΔΥΣΣΕΒΑΧ

Γιάννης Σοφόγλου
H όμορφη "οδύσσεια" του ΟΔΥΣΣΕΒΑΧ  συνεχίστηκε μεγάλη επιτυχία σε όλη την Ελλάδα.  Στην πετυχημένη  παράσταση συμπρωταγωνιστεί ο ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΜΠΙΜΠΗΣ, ένας ξεχωριστός ηθοποιός.
 
Αμαλία Καβάλη
Ο ΟΔΥΣΣΕΒΑΧ είναι μια ιστορία της Ξένιας Καλογεροπούλου που συνδυάζει στοιχεία από την Οδύσσεια και τις Χίλιες και μια νύχτες. 
Κωνσταντίνος Μπιμπής - Πάνος Βλάχος
Δόθηκαν συνολικά 67 παραστάσεις σε όλη την Ελλάδα

( Αγρίνιο, Μεσολόγγι, Καρδίτσα, Νεμέα, Γρεβενά, Αριδαία, Άργος Ορεστικό, Άργος, Πόρτο Ράφτη, Ζάκυνθος, Τρίπολη, Πύργος, Άρτα, Βόνιτσα, Ηγουμενίτσα, Κέρκυρα, Πετρούπολη, Ρέθυμνο, Ηράκλειο, Σητεία, Αγ. Νικόλαος, Αβδού Χερσονήσου, Χανιά, Πρέβεζα, Λευκάδα, Αργοστόλι, Ληξούρι, Μεγαλόπολη, Νέα Μάκρη, Πειραιάς, Άνδρος, Πάρος, Νάξος, Σαντορίνη, Νικήτη, Μουδανιά, Κατερίνη, Ασπροβάλτα, Μαρώνεια, Χίος, Μόλυβος, Μυτιλήνη, Ραφήνα, Κορώνη, Κυπαρισσία, Λαμία, Βόλος, Πτολεμαΐδα, Θεσσαλονικη, Έδεσσα, Κιλκίς, Νάουσα, Αλεξανδρούπολη, Λάρισα, Πάτρα, Νίκαια, Λειβαδιά, Γαλάτσι, Δράμα, Καλαμαριά, Δρυμός..)
Κωνσταντίνος Μπιμπής
Οι φωτογραφίες είναι του Σταύρου Τσακιρίδη από την παράσταση στο Αττικό Άλσος ενώπιον πλέον των 1300 θεατών υπότην  αιγίδα του Δήμου Αθηναίων.
Κωνσταντίνος Μπιμπής
Έλαβαν μέρος με αλφαβητική σειρά οι :
Αβραμίδης Γεώργιος
Αντωνίου Σοφία
Βλάχος Πάνος
Καβάλη Αμαλία
Μπιμπής Κωνσταντίνος
Σοφόγλου Γιάννης

Ακορντεόν η : Σαββίδου Χαρά
Σκηνοθεσία : Κώστα Γάκη

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...